Описание
В «Четыре купальщица» (1890) Пол Сезанн предлагает нам работу, которая инкапсулирует напряженность и инновации пост -импрессионистской живописи. Эта работа, которая является частью цикла композиций, в котором исследует проблема обнаженной природы, раскрывает мастерство Сезанны во взаимодействии между фигурой и ландшафтом, а также его постоянный поиск структуры в представлении человеческого тела Полем
Композиция удивительно асимметрична, что характеризует большую часть производства Сезанны. Четыре купальщица появляются разбросанными на зеленом поле, данном растительностью. Их тела представлены надежным и объемным образом, подчеркивая формы через серию мазков, которые, кажется, почти строят тесто. Каждая фигура интегрирована в естественную среду, хотя она и делает это с преднамеренным разъединением, которое бросает вызов классическим ожиданиям представления обнаженного.
Персонажи различаются по осанке и отношению. Цифры организованы в динамическом треугольнике, где квартет, кажется, находится в разных состояниях внимания и расслабления. Эта изменчивость в выражении человеческого тела, которое охватывает от сдерживания до очевидной беззаботной, указывает на интерес Сзанны к захвату сущности момента и взаимосвязи между человеком и природой. Защита кожи от солнечного света предлагается в палитре, которая играет с более блестящими ужасными тонами и штрихами, свидетельством уникального стиля художника, который стал пионером, чтобы представлять свет и тень через структуру цвета.
Использование цвета в «четырех купальщиках» особенно важно. Cézanne использует ограниченный диапазон, который вызывает трезвость французской сельской местности, используя глубокий и синий зеленый, который уравновешивает тона голого тела. Этот хроматический выбор не только открывает персонажей в их окружении, но и подчеркивает взаимосвязь между человеческой фигурой и окружающей природой. Обработка цвета - это больше, чем простое представление; Это средство выразить связь купальщиков с пространством, которое они занимают.
Фонд, хотя и менее подробный, чем цифры, обеспечивает контекст, который одинаково актуален. Сезанна не беспокоится о представлении правдоподобного ландшафта; Скорее, это предполагает понятие места, которое дополняет физическую структуру фигур. Этот подход к пространственному композиции характерен для стиля художника, который привел к исследованию планов и форм в отношении верного представления реальности. Таким образом, он уходит от традиции, прикрепленной к реализму, и погружается в более абстрактный поиск, который впоследствии и значительно влияет на развитие современного искусства.
«Четыре ванны» также являются свидетельством интереса Сезанны к форме и структуре, вопросам, которые тонко переплетаются в повествовании живописи. Благодаря повторению геометрических форм и способа, которым тела оседают в раме, раскрывается основной порядок, который предлагает зрителя обнаружить связь между фигурами и их размерами, как физическими, так и эмоциональными.
Работа символизирует период, когда Сезанн начал разграничивать свой собственный путь, дистанцируя себя от самых импрессионистских подходов, чтобы охватить более личное и структурированное видение мира, которое окружало его. По ее сущности «Четыре купальщица» - это не только исследование формы и цвета, но и глубокое размышление о отношениях между человеком, его представлением и естественным пространством, которое обитает. Таким образом, это становится важной вехой не только в работе Сезанны, но и в путешествии искусства к современности.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.