Описание
«Человеческое страдания» (1889) живопись Пола Гогена - это работа, которая заключает в себе мрачное видение и глубокое страдание человека, озабоченная в социальном и культурном контексте конца девятнадцатого века. Эта работа сталкивается с этим человеческим состоянием с помощью необработанного и эмоционального представления, в котором используется очень специфический стилистический подход Гогена. В этом произведении художник уходит от строго натуралистического представления и входит в игру в формы и цвета, которые отражают глубокую боль и отчаяние.
Наблюдая за «человеческими страданиями», можно заметить почти геометрическое расположение фигур, которые обитают в ткани. На переднем плане существует центральная фигура, лишенная его жизненной силы, которая, по -видимому, символизирует печаль и страдания человека. Его лицо - это маска опустошения, выражение, которое отражает сущность безнадежности. Тоны кожи Земли, используемые Гогеном на этой фигуре, в отличие от средств, добавляют ощущение изоляции и уязвимости. Существует ощущение хрупкости, которое исходит от этой фигуры, которая является как универсальной, так и вне времени.
Цвет играет важную роль в этой работе с палитрой, которая характеризуется ее тонами и его преднамеренным сопоставлением. Хотя работа не отображает хроматическое изобилие других картин гоугена, эти мрачные цвета, кажется, говорят непосредственно о человеческих страданиях. Использование желтого и коричневого в тени подчеркивает эмоциональное состояние субъекта, не прибегая к резкости, тем самым поддерживая почти нюансированный подход. Этот выбор цвета создает плотную и угнетающую атмосферу, которая предлагает отражение.
Кроме того, работа отличается его почти архитектурной композицией. Линии краски направляют зрителя к центру, где фигура находится в сожалении. Формы просты, они часто пересекают и перекрываются, предполагая мир, который является как физическим, так и эмоциональным. Этот подход свидетельствует о синтетическом стиле Гогена, который привел к тому, что идея о физической реальности. В этом смысле «человеческие страдания» можно рассматривать как явный пример его эволюции к символизации чувств о простом представлении.
Помимо центральной фигуры, окружающая среда одинаково актуальна. Упрощение фонда и отсутствие отвлеченных деталей позволяют фигуру страданий занимать преобладающее место, почти как манифест человеческого отчаяния. Гоген, который в это время глубоко превратился в философские и духовные проблемы, предполагает, что страдания - это экзистенциальное состояние, присущее человеческому опыту. В этом смысле работа также можно рассматривать как комментарий об обществе своего времени, критику современности и дегуманизации, которую она влечет за собой.
Хотя «человеческие страдания» не так хорошо известен, как некоторые из его последующих произведений, он явно представляет проблемы художника в поисках новых форм выражения. Его творческая мука и его желание исследовать природу страданий резонируют с работой других современников, но его плотно символический и эмоциональный подход уникален. Гоген становится здесь предшественником символизма, используя живопись не только в качестве эстетической среды, но и в качестве средства для глубокого исследования человеческой души.
Короче говоря, «человеческое страдания» - это больше, чем представление о печали: это медитация на человеческий опыт, который предлагает зрителям противостоять своей собственной уязвимости. Благодаря мастерству в композиции и использовании цвета, Гоген устанавливает мост между видимым и эмоциональным, увековечивая разговор, который остается актуальным в панораме современного искусства.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.