Описание
Одилон Редон, один из самых заметных показателей символики в живописи, дает в своей работе «Флорес в бирюзовой вазе» (1912) соблазнительное исследование природы и абстракции. С этой картиной Редон сочетает в себе представления эфирного и осязаемого через сбалансированную композицию, которая дает жизнь простой вазе, полной цветов. Выбор вазы интенсивного бирюзового цвета действует как мощный символ творчества, значительно дифференцируя в искусстве своего времени и в своем собственном рабочем корпусе.
В этой работе яркая палитра является одним из самых впечатляющих аспектов. Turquoa Tone of the Vase не только сразу привлекает взгляд зрителя, но и устанавливает визуальный диалог с набором цветов, которые населяют его. Эти цветы, в сочетании роз и других элементов растений, переполнены и почти лиричны, что указывает на чувство изобилия и жизни. Цвета, начиная от мягких роз до интенсивных желтых и зеленых листьев, кажется, танцуют в легком пространстве, которое завершает композицию, доставляя зрителя в состояние почти сказочного созерцания.
Расположение объектов на холсте показывает впечатляющее мастерство в технике Чиарокуро. Редон, известный своей способностью манипулировать светом и тенью, использует эти элементы, чтобы придать глубину и объем набору, который, по сути, вибрирует с энергией. Каждый цветок с его подробным обращением раскрывает увлечение художниками эфемерной красотой природы, повторяющейся темой в его работе. Ваза в чистой и стилизованной геометрии устанавливает интересный контраст с органичностью цветов, объединяя естественный с декоративным.
Редон, который во многих своих предыдущих работах исследовал более фантастические и темные темы, находит в этом творении яркое и оптимистичное пространство. Отсутствие человеческих фигур подчеркивает изменение перспективы, в которой фокус сосредоточен на природе, которая является приглашением для зрителя связаться с миром природы. Этот выбор резонирует с философией символистов, где красота и символика объектов имеют приоритет в повествовании.
Работа «Флорес в бирюзовой вазе» расположена в решающий момент карьеры Редона, в котором он начал вызывать свой самый абстрактный и менее фигуративный стиль. В конце своей жизни он посвятил себя в основном исследованию цвета и формы, где природа становится средством личного выражения. Влияние его окружения в этой картине неоспоримо, устанавливая путь к импрессионизму и подготовка его к современному искусству.
Интересно заметить, что, хотя ваза и цветы имеют почти ежедневное появление, лечение, которое возрождает меня простым представлением, превращая сцену в акт празднования самой эстетики. В этом смысле «Флорес в бирюзовой вазе» - это не только произведение искусства, но и визуальное стихотворение, которое приглашает нас вспомнить красоту, которая находится в простоте повседневной жизни. Благодаря этой картине Редон захватывает хрупкость, присущую существованию, и, в свою очередь, вечность, предлагаемая самыми эфемерными моментами природы. Его способность объединять миры фантастического и настоящего остается источником вдохновения, при этом заставляя нас наблюдать за миром, который окружает нас обновленным взглядом.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.