Описание
В «Букете де Флеурс Pour le Quatorze Juillele» Анри Матисс погружает нас в буйную и яркую вселенную через композицию, которая заключает в себе суть дня французского национального праздника 14 июля. Несмотря на то, что он был одним из его работ, менее известных, этот масляный холст 1919 года, который имеет 46x60 см, обеспечивает окно в сторону праздничного духа и надежду послевоенного, захватив ощутимых эмоций в каждой мазке.
Работа фокусируется на ослепительном и пестровом букете цветов, чье хроматическое развертывание является визуальной симфонией. Каждый цветок, кажется, тщательно отобран не только по своей форме, но и за его цвет, создавая сопоставление оттенков, которые варьируются между теплым красным, желтым и оранжевым, до зеленого и голубоватого свежего. Использование цвета, характерная для MATISSE, является здесь максимальным выражением. Масточки - это свободные и свободные, почти спонтанные, вызывая чувство шипучей радости, которое празднует не только праздник, но и устойчивость и перерождение после опустошения Первой мировой войны.
Что касается композиции, то сфокусирован букет, действуя как эпицентр жизненной силы, который излучается в окружающее пространство. Фон светло -голубого и однородного цвета усиливает контраст с яркими цветами букета, еще больше подчеркивая его визуальную важность в работе. Выбор простого фона не только превозносить сам цветочный объект, но и придает картине ощущение спокойствия и ясности, которое уравновешивает энергетическую цветовую палитру букета.
Техника Матисса в этой работе является свидетельством его мастерства. В отличие от своих современников, Матисс не пытается запечатлеть реальность с фотографической точностью, а скорее предлагает ее сенсорную интерпретацию. Его подход к упрощению форм и смелому использованию цвета очевиден, вспоминая стиль Фависта, который он помог консолидировать годы назад. Структура и композиция не стремятся имитировать природу, а вызвать ощущение, мгновенное и субъективное впечатление от момента и объекта.
Несмотря на то, что в «Букете де Флеурс нет присутствия человеческих фигур», живопись пропитывается человечеством. Цветы, время и пространство, являются молчаливыми свидетелями прошлых и настоящих праздников и воплощают коллективную память о нации, которая празднует его идентичность и, надеюсь, наблюдает за своим будущим.
Кроме того, интересно отметить, что Матисс, на протяжении всей своей карьеры, часто изучал тему интерьера и подъема природы. Что касается других произведений его производства, эта картина поддерживает стилистическую согласованность, которая диалогов с такими частями, как «Одалиска с магнолиями» или ее многочисленные представления цветочных интерьеров, которые имеют ту же богатую хроматическую палитру и преднамеренное упрощение форм.
В заключение, «Букет де Флеурс Pour Le Quatorze Juillele» является блестящим проявлением эмоциональной силы цвета и формы. Это дань того, что Энри Матисс дает радости, жизни и обновлению после невзгод, используя свой безошибочный стиль, чтобы сплетать атмосферу, которая, хотя и эфемерная, остается увековеченной в каждом ярком мазке.
Вечный характер работы заключается не только в ее визуальной красоте, но и в способности художника запечатлеть момент универсального праздника. Это то, что эта картина превращается в сокровище, праздник самого жизни, с всегда на будущем.