Описание
В работе «Rochers à Belle -î», сделанной Анри Матисс в 1896 году, мы нашли красноречивое свидетельство ранней способности художника для захвата сущности природных ландшафтов через яркую цветовую палитру и хорошо структурированную состав. Эта картина, с размерами 50 х 60 см, отражает не только технический навык Матисса, но и ее глубокий интерес к прибрежным сценариям, в частности, на острове Белль-Иль в регионе Бриттани, Франция.
На первый взгляд, работа представлена как ода величеству природы. Основное внимание уделяется скалам, которые воздвигаются с внушительной прочидностью против волны моря. Matisse использует различные земные и серые тона, чтобы дать жизнь грубым и угловым камням камней, в то время как океан разворачивается синим, зеленым и белым тонами, захватывая постоянное движение воды в игре с огнями и тени.
Одним из самых замечательных аспектов этой картины является цветовая обработка. В отличие от его последующей работы, где использование цвета станет смелым и экспериментальным, здесь Матисс демонстрирует область тонального использования, которое придает сцене чувство реализма и спокойствия. Кроме того, мазрый удар, хотя и контролируемый, уже показывает признаки свободного и свободного стиля, который будет продолжать развиваться на протяжении всей его карьеры.
Отсутствие человеческих фигур в «Rochers à Belle-île» привлекает внимание, поскольку оно подчеркивает одиночество и изоляцию природного ландшафта. Этот выбор может быть истолкован как приглашение зрителям, чтобы рассмотреть чистоту и внутреннюю красоту природы без отвлечения человеческого присутствия. Способ, которым Matisse структурирует композицию, ведя вид от переднего плана к горизонту, создает пространственную глубину, которая усиливает внушительное присутствие морской среды.
Исторический и личный контекст, в котором Матисс выполняет эту работу, не меньше. В конце 19 -го века Матисс находился на этапе художественного исследования, под влиянием импрессионистских и пост -импрессионистских движений. «Rochers à belle -î» можно рассматривать как отражение его исследований в ландшафте и предпочтения его будущей эволюции к фовизму, где цвет и форма станут главными героями их холстов.
Несмотря на то, что «Rochers à Belle-уль» менее известен, чем его последние работы, имеет решающее значение для понимания траектории Матисса. Эта картина показывает не только технические способности молодого художника, но и его близость захватить суть природных ландшафтов. Во многих отношениях эта работа действует как мост между импрессионистской традицией и смелым обновлением, которое Матисс будет выполнять в двадцатом веке.
Через «Rochers à Belle-Trress» Анри Матисс предлагает нам интроспективный и благоговейный взгляд на природу. Картина поддерживается как длительное свидетельство мгновения в его карьере, когда наблюдение прекратилось, и верное представление об окружающей среде было кардинальным. Следовательно, эта работа заслуживает выдающегося места не только в оценке эволюции Матисса как художника, но и в признании его способности превратить повседневную повседневную жизнь в визуальное празднование великой эмоциональной глубины.