Описание
Анри Матисс, непревзойденный учитель Фавизма, предлагает зрителям интимное и созерцательное новое измерение в своей работе 1922 года: «Сидящая женщина, обратно в открытое окно». Этот нефтяной холст 74x60 см не только обеспечивает образец технического домена Матисса, но и вызывает мощную атмосферу безмятежности и размышлений.
На первый взгляд, композиция характеризуется его геометрической простотой и ее организованной структурой. Центральная фигура, женщина, сидящая спиной спиной, повернулась к зрителю и открытое окно на заднем плане, - это исследование в Грейс и загадке. Расположенный на своем стуле, тело женщины сводится к твердым и кривым, синтез между натурализмом и абстракцией, с которым Матисс справлялся с мастерством.
Использование цвета представляет собой еще одно чудеса этой работы. Матисс не одобряет натуралистическую палитру в пользу ярких цветов, которые подчеркивают структуру и добавляют эмоциональный смысл композиции. Дно картины затоплено синим нюансом, которое предполагает мягкое небо, наблюдаемое через окно, подчеркиваемое стенами и почвами в земле и серебряных тонах, элементы, которые составляют внутреннее пространство, которое излучает спокойствие и стабильность. Женское платье, темно -красное, создает смелый контраст с более мягкими окружающими тонами, действуя почти как точка утечки зрения, которая захватывает и сохраняет взгляд зрителя.
Психологический аспект женской фигуры также заслуживает остановленного анализа. Овернув ее обратно на зрителя, женщина, кажется, поглощенной своими мыслями, создавая интроспективный барьер, который предлагает наблюдение, но в то же время поддерживает ореол тайны. Его положение, расслабленное, но прямое, предполагает смесь комфорта и размышлений, момент паузы посреди домашней неподвижности.
Матисс, известный своими чувственными композициями и его интересом к женской форме, уходит сюда от изобилия предыдущих работ, чтобы войти в более трезвую и медитативную область. Хотя расположение и окружающая среда могут показаться мирскими, на самом деле это в повседневной жизни сцены, где лежит сила работы. Открытое окно предлагает связь между внутренним пространством и внешним миром, дихотомией, которую Матисс тонко исследует, намекая на возможную утечку к природе за четыре стен комнаты.
Минимализм дополнительных деталей в картине - едва видимый стол, простой стул - укрепляет это чувство спокойствия и направляет внимание исключительно на женщин и их непосредственное окружение. Отсутствие лишних украшений позволяет зрителю представить историю за сцену, повествование, подразумевающее в визуальных элементах.
В «Сидящей женщине обратно обратилась к открытому окну», Анри Матисс дает урок о том, как композиционная простота и смелость цвета могут вызвать богатый и вызывающий воспоминания визуальный опыт. Работа, далеко не просто портрет женщины, становится дачей созерцания, самоанализа и изысканной красоты повседневной жизни. Эта картина, несомненно, является медитацией в пространстве, форме и цвете, фундаментальными компонентами в траектории одного из величайших художников двадцатого века.