Описание
Самостоятельная достопримечательность Павла Сезанна в 1882 году стоит не только как отражение его собственного образа, но и захватывающее микрокосм эволюции искусства в девятнадцатом веке. Эта работа отражает момент в жизни художника, который начал дистанцироваться от академических конвенций, чтобы поднять свой собственный путь к современности. Сезанна, часто считавшаяся «Отцом современного искусства», использует этот самооборотный, чтобы разоблачить мир с почти грубой искренностью, исследуя тонкости формы, цвета и композиции.
Работа представляет собой мужскую фигуру в центре композиции, которая идентифицируется как сама Сезанна. Репрезентация немного жестко, лишено не монизированного выражения, которое мы часто связываем с самостоятельными картратами романтических художников. Вместо этого воспринимается глубокое самоанализ. Используемая палитра представляет собой отражение земных тонов, причем преобладающие цвета являются зелеными, коричневыми и синими, которые окружают зрителя в меланхолической атмосфере. Масточки видны и определяются, характеристики, которые выровнены с особым подходом Сезанны к представлению природы и человека.
Освещение в самостоятельстве, кажется, происходит с одной стороны, подчеркивая особенности лица художника, что дает ощущение трехмерности работы. Свет моделирует свое лицо, создавая тени, которые предлагают основную структуру кости, метод, который Сезанн позже использовал бы, чтобы дать жизнь своим ландшафтам и мертвой природе. Однако то, как он справляется с его собственным изображением, находится между объективностью и самоанализом; Здесь он не представлен как романтический герой, но показывает уязвимость, которая может быть тревожной и очаровательной.
Глаза Сезанны в самооценке имеют любознательный взгляд, который вызывает идею глубоко интроспективного художника, который наблюдает не только его окружающую среду, но и его собственный творческий процесс. Этот вдумчивый внешний вид может быть эхом его постоянной борьбы с представлением, поскольку он часто ощущался в конфликте с восприятием искусства как простое отражение реальности. Картина является свидетельством его желания запечатлеть мир через его собственную субъективную линзу.
Важно подчеркнуть, что эта работа является частью периода, когда Сезанна переживала структуру и форму, аспекты, которые впоследствии влияют на такие движения, как кубизм. Хотя эта картина является самоуверенным, в ее сущности это исследование, которое предвидит идеи, которые Сезанн будет развиваться в его последующей работе. Подобно своим ландшафтам, где природа разлагается на геометрические аспекты, в этом самопортрете также есть параллель в отношении использования формы и цвета.
Самостоятельный в 1882 году -это свидетельство человека, стоящего за учителем, момент связи между художником и окружающей средой, а также веха в его художественной карьере. Через свой взгляд и его мазки, Сезанн приглашает нас подумать о отношениях между художником и его работой, и, в конечном счете, о сложной природе самоопредоентации в искусстве. В этом смысле живопись - это не только образ человека, но и глубокий диалог между идентичностью и расширением художественных возможностей, которые начал исследовать девятнадцатый век.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.