Описание
В «Уэрто» (1882) Пол Сезанн предлагает нам интимное и рефлексивное видение ландшафта, пропитанного неподвижностью и природной красотой, верным отражением его способности превратить обычные в возвышенный опыт. Эта работа, которая отражает момент в саду, является частью периода художественной зрелости, где Сезанн начинает дистанцироваться от влияния импрессионизма, выйти на более личный и структурный путь в своей картине.
На первый взгляд, композиция скользит в сторону зрителя с безмятежной элегантностью. Фруктовые деревья, расположенные с замечательной регулярностью, становятся настоящими главными героями картины. Каждый ствол и каждая ветвь обрабатываются почти скульптурным вниманием, отражая интерес Сезанны к форме и внутренней структуре природы. Предполагается, что художник не только стремится представлять сцену, но и захватить сущность этого места, ключевую концепцию в его художественном подходе.
Цветовая палитра «сада» богата и разнообразна, с тонами, которые варьируются между темно -зелеными и ужасными нюансами. Сезанна использует мастерское использование света, который скользит между листьями и лицом деревьев, придавая пейзажу почти эфирную атмосферу. Базетка, характерная для его стиля, представлен здесь как средство для выражения как текстуры листвы, так и светимость окружающей среды. Удлиненные и восхитительно диффузные тени создают ощущение глубины, в результате чего зритель чувствует себя погруженным в это пространство.
Что касается человеческой фигуры, мы не находим никакого присутствия в «саду». Cézanne, часто, выбирает исключение человеческой фигуры в своих ландшафтах, предполагая взаимодействие с природой, которая является как созерцательной, так и интроспективной. Этот подход позволяет зрителю полностью сосредоточиться на взаимодействии между элементами природы, а не отвлекается на повествование о фигуре.
Одной из увлекательных характеристик этой работы является то, как она предвидит развитие современного искусства, в частности, для кубизма, к которому Сезанна будет иметь важное влияние. Способ, которым реальность разлагается на основные структуры, может рассматриваться как предшественник последующих художественных движений. Их интерес к геометрическим формам, которые лежат в основе природы, и их метод представления их посредством фрагментации света, являются элементами, которые резонируют во многих произведениях художников двадцатого века.
«Сад» также инкапсулирует одну из вечных навязчивости Сезанны: сельский ландшафт. Его жизнь в AIX-En-Provence, окруженная полями и садами, настраивает его работы качеством знакомства и близости, аспекты, которые приглашают зрителя к почти личному опыту. Эта картина, в дополнение к привлечению из -за ее эстетики, является свидетельством глубокой эмоциональной связи, которую Сезанн имел с природой, и как она была переплетана с его художественным поиском.
Через «Сад» Сезанна смотрит на нас не только на его техническое мастерство, но и на его личное видение мира, в котором мы живем. В этом ландшафте, в то же время доступным и возвышенным, мы предлагаются подумать о наших собственных отношениях с природой и искусством, напоминая нам, что в простоте есть красота. Работа, с его неподвижностью и ее особенностью, продолжает вдохновлять и повышать восхищение, длительное наследие гения Пола Сезанны.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.