Описание
Работа «ландшафт рая» Артуро Мишелена, нарисованная в 1890 году, является великолепным примером таланта и чувствительности венесуэльского художника, который выделялся за его способность запечатлеть естественную красоту и тонкости ландшафта. Картина, которая зарегистрирована в рамках позднего ландшафтного движения, отражает не только влияние европейской живописи своего времени, но и глубокую связь с естественной средой вашей родной страны. На первый взгляд, зритель принимается из -за обильной растительности, которая развертывается в палитре яркого зеленого, подтверждая область Мишельены над светом и цветом.
Композиция картины мастерски сбалансирован, где природа, кажется, оживает с помощью динамических мазков. На заднем плане вы можете увидеть горы, которые поднимаются величественными, покрытыми туманом, который дает атмосферу загадки и глубины ландшафту. Эти элементы переплетены, чтобы предложить чувство обширности, отражение огромного естественного рай, которое обещает название. Деревья, листья которых, кажется, опасливаются светом, дают ощущение движения и жизненной силы, в то время как обработка небес, с мягкими тонами, которые проходят от синего к желтому, предполагает близость заката, момент, который охватывает эфемерную красоту Полем
Несмотря на то, что живопись не представляет человека или животных, преднамеренное решение, которое предлагает самоанализ, зритель заставляет представить себе жизнь, которая может обитать в этом идиллическом ландшафте. Отсутствие символов символизирует, возможно, отношения между человеком и природой, проблема, которая превосходит формализм и предлагает нам созерцать обширность мира природы в его чистом состоянии. Работа Мишелена, в этом смысле, становится данью свободы, неизбирательной красоте дикой природы и поднимает вопрос о нашем месте в среде, о которой мы часто забываем позаботиться.
Артуро Мишелена, активный в девятнадцатом веке и известный своей универсальностью, как правило, больше запоминается своими историческими портретами и сценами. Тем не менее, «ландшафт рая» демонстрирует его мастерство в ландшафтной живописи, которая, хотя и менее присутствует в его общей постановке, показывает особую чувствительность к природе. Этот тип работы также связан с романтизмом, который пронизывал искусство момента, когда красота ландшафта становится продолжением человеческого духа.
Исследования Мишевы часто рассматривают их обучение в Европе и то, как эта динамика повлияла на их стиль. Его современники, а также венесуэльский художник Игнасио Итуррия и такие артисты, как испанский Хоакин Соролла, исследовали похожие темы в своих собственных работах, хотя каждый с уникальным отпечатками. Таким образом, «ландшафт рая» является не только как свидетельство искусства Мишевы, но и мост к романтическому восприятию ландшафта в самом широком художественном повествовании своего времени.
Работа, хотя и меньше обсуждается в истории латиноамериканского искусства, отражает тематическое и техническое богатство его автора. В «Пейзаже рая» природа - это не просто фон, это главный герой. Следовательно, живопись становится приглашением заново открыть ценность естественного, возвышенного и изначально красивого, которое нас окружает, напоминая нам, что, хотя мир меняется, суть красоты терпит в живых пейзажах, которые мы живем.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.