Описание
В обширной и эклектичной траектории Анри Матисса, «Натюрморт -жизни (букет и компотсер)», созданный в 1925 году, устанавливается как мастерское шоу смелого и уникального стиля художника. С размерами 75x59 см эта работа возвышенная возвышенная энергия и жизнеспособность Матисса, который произвел революцию в современном искусстве посредством радикального упрощения форм и мастерского использования цвета.
При изучении композиции этой мертвой природы легкость и свобода, с которой Матисс решает вопрос, немедленно воспринимается. На картине представлена ваза с изысканным кластером цветов, сопровождаемой компьютером, который охватывает плоды разных цветов и текстур. Расположение элементов, отдаленных от жесткости или типичного формализма традиционной природы смерти, предполагает внутренний динамизм; Тонкий танец между предметами, которые обитают на графическом самолете.
Использование цвета в этой работе особенно примечательно. Палитра MATISSE, яркая и решительная, заполняет холст тонов, которые, далеко не подходящие с реальностью, создают почти сказочную атмосферу. Красный, желтый, зеленый и синий не только определяет формы, но и составляет визуальную структуру, где каждая тень и яркости, кажется, находятся в постоянном диалоге. Это сопоставление плоских цветов, без мягких переходов, усиливает чувство эстетической автономии, которую Матисс так ценил.
Хотя живопись не включает человеческие фигуры, присутствие жизни чувствует себя интенсивно. Цветы, захваченные в момент полного изобилия, и фрукты, надежные и зрелые, вызывают жизненную силу, которая выходит за рамки простого представления. Матисс достигает очевидной простоты, передает богатство и полноту естественного существования, давая неодушевленные объекты почти духовного качества.
Менее известный аспект этой работы заключается в том, как она отражает длительный интерес Матисса к незападным культурам, влияния, которые он поглощал во время своих поездок, особенно при наблюдении за марокканским текстилем и интерьерами и его интенсивными цветами и геометрическими узорами. Эта культурная эклектика проявляется в том, как объекты украшены и по выбору цветов, которые предполагают синтез различных художественных традиций.
Исторический контекст года 1925 года также обеспечивает дополнительный уровень интерпретации. Это была эра интенсивного художественного и модернистского исследования, где Матисс вместе с современниками, такими как Пабло Пикассо, переосмысливал границы живописи. «Натюрморт (букет и композитор)» можно считать ответом на эксперимент кубизма и подтверждение силы цвета и способа передать эмоции и красоту.
В заключение, «Натюрморт -жизнь (букет и компотсер)» - это гораздо больше, чем простая мертвая природа. Это заявление о художественных принципах Матисса, проявление его видения мира и самой сущности живописи. Благодаря своему смелую обработку композиции и цвета, Матисс бросает вызов нашим восприятию и приглашает нас созерцать богатство и сложность жизни с новой точки зрения.