Описание
В «Пирсинской скале» (1920) Анри Матисс переносит нас в прибрежный анклав, где доминирует монументальная скальная формация, которая появляется мощным и загадочным морем. Картина из размеров 62x52 см является красноречивой выборкой таланта художника, чтобы захватить сущность природы с помощью смелого использования цвета и упрощенных форм.
В композиции работы преобладает внушительный профиль скалы Горадада, который поднимается почти до центра холста, оставляя впечатляющие вспышки неба и сильно голубого моря. Цвет является бесспорным главным героем в работе; Синий неба и море глубоко и однородное, создавая шокирующий контраст с землистым и теплым тоном камня. Масточка Матисса свободен и плавна, что позволяет зрителю почувствовать вибрацию средиземноморского света, которая освещает сцену.
В этой композиции нет человеческих фигур, позволяя ландшафту оживить самостоятельно. Присутствие перфорированной породы является не только свидетельством силы природы, но также, по -видимому, символизирует границу между известным и неизвестным, между ощутимым миром и более абстрактным пространством, более созерцательным. Это отсутствие человеческих фигур может быть истолковано как приглашение к самоанализму, призыв к наблюдателю погрузиться в неподвижность и величие природной среды.
Работа является частью более позднего периода Матисса, после его стадии Фависта, где его исследование цвета и формы стало менее агрессивным и более медитативным. На этом этапе Матисс, кажется, ищет гармоничный баланс, синтез между чистыми эмоциями цвета и формальным спокойствием.
Захватывающая деталь «пронзительного рока» - это то, как Матисс достигает медиа -экономики, передает очевидное чувство места и атмосферы. Скала, перфорированная почти сюрреалистическая, предполагает долговечность, разрушенную временем и элементами, предлагая метафорическое окно в самом сердце природы.
В контексте современных произведений Матисса интересно сравнить эту картину с серией окон, особенно те, которые она нарисовала в Низе. То, как Матисс использует кадры Windows для рамки внешнего вида, отражается здесь, в каменном отверстии, которое действует как естественное окно в то же время, когда он является центральным объектом композиции.
«Пронзительный рок», в конечном счете, является работой, которая говорит о элементарной силе земли и моря, так и о способности живописи захватывать и передавать сущность этих элементов. Матисс приглашает нас созерцать мир, в котором невозможность становится возможной, и невидимая становится видимой, используя силу цвета и формы с мастерством, которое подтверждает его как одного из гигантов современного искусства.