Описание
Пьер Боннард, одна из самых выдающихся фигур пост -импрессионизма, предлагает нам в своей работе «перед ужином» (1924), интимный и шепотный взгляд на повседневную жизнь, раскрывая мастерство, которое характеризует его в использовании цвета и света. Эта картина, на первый взгляд, может показаться простой бездомной сценой, но ее глубина и его обогащенная символика приглашают более глубокое размышление о времени, близости и человеческих отношениях.
В «До ужина» Боннард представляет сидящую женщину, по -видимому, поглощенной ее мыслями, готовясь к ужину. Женская фигура, которая распространена в работе Боннарда, почти архетипическое представление женщин в домашнем пространстве, выделяется для ее элегантной позиции и одежды, которая в сочетании с окружающей средой, ресурсом, который Боннард использует, чтобы гармонизировать фигуру с ней. Выбор пространства является фундаментальным, поскольку дом становится убежищем спокойствия в середине суеты внешнего мира, повторяющейся темой в работе Боннарда.
Композиция краски отмечена тонким балансом между пространством, занятым фигурой, и схематизмом объектов вокруг. Стол, покрытый скатертью, которая сияет яркими цветами, добавляет компонент тепла и знакомства, в отличие от самой трезвой плоскости стены. Техника Боннарда, которая включает в себя влияние символики и фальсизма, проявляется в своей смелости с цветом. В этой работе преобладают теплые тона, создавая уютную и в то же время воспоминания. Освещение мягкое, но оно вызывает очевидную теневую игру, которая добавляет размерность и глубину к сцене.
Боннард использует цвет не только для представления реальности, но и для вызывания эмоций. Желтые апельсины и розы переплетаются в танцах, который подчеркивает идиосинкразию их стиля, в то время как зеленый и синий сохраняет визуальный баланс. Этот цветовой подход не просто эстетический; Это утверждение о человеческом опыте и его сложности, о том, как окружающая среда влияет на наше настроение и наше взаимодействие.
Хотя «до ужина», по сути, является представлением о близости и повседневной жизни, он также содержит вид неоднозначности. Женщина с ее взглядом, сосредоточенным на пустом пространстве, кажется, что -то задумывается о настоящем, предлагая зрителям задуматься о своих мыслях и эмоциях. В этом смысле Боннард превосходит простое представление внутренней сцены; Он приглашает нас связаться с психологией своих персонажей и подумать о том, что происходит в его умах.
Хотя контекст работы является личным и внутренним, он также отражает поиск Боннарда, чтобы запечатлеть суть человеческих отношений в постоянных изменениях. Его стиль отличается от художников его времени, интегрируя элементы современности с тонкой ностальгией в течение более простого времени. Наблюдая за подобными работами, такими как «ванна» или «женщина рядом с окном», вы можете заметить эту проводящую нить, которая объединяет исследование близости и света в качестве главных героев в их личной галерее.
«Перед ужином», несомненно, является свидетельством гения Пьера Боннарда, учителя, которому удается превратить повседневную жизнь в искусство великой красоты. Благодаря этой картине она предлагает нам оценить обычную, найти поэзию в рутине и рассмотреть невыразимое чувство принадлежности, которое интимные пространства могут вдохновить в нашей жизни. В этой работе Боннард не только захватывает момент времени, но и предлагает нам взглянуть на сложность человека, на протяжении всего тонкости его цвета и его бесспорного художественного таланта.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.