Описание
Работа «Певец» (1903) Вассли Кандинский - это замечательная часть, которая предлагает размышления о первоначальной разработке художника, который впоследствии станет одной из самых влиятельных фигур в области абстрактного искусства. Эта картина, которая показывает фигуративное представление певца, расположена в контексте эпохи, в которой Кандинский начал исследовать эмоциональные и выразительные возможности цвета и формы.
Композиция фокусируется на певце, который поднимается на фоне, который кажется как преднамеренным, так и органичным. Фигура, с его нарядом, которая предполагает как традиционный костюм, так и современные элементы, расположена в графическом пространстве, что подчеркивает его важность. Контраст между фигурой певца и фоном можно интерпретировать как отражение роли искусства в обществе, где художник часто стоит как мост между мирским и возвышенным. Использование цвета в этой работе, хотя даже в раннем состоянии по сравнению с самыми абстрактными произведениями Кандинского, уже наводит на мысль о своей будущей акценте на эмоциональной жизни через цвет.
Кандинский использует преимущественно темные тона для дна, что служит для подчеркивания светимости центральной фигуры. Желтые и охро -тона певца излучали своего рода энергию, которая, подчеркивая его присутствие, предлагает зрителю испытать эмоциональную связь с песней и интерпретацией, которая развивается в картине. Выбор ярких цветов против темной основы не только усиливает фигуру, но и отражает напряжение между внутренней жизнью художника и внешним миром.
Стиль певца является представителем момента перехода в работе Кандинского. Несмотря на то, что они все еще зарегистрированы в реализме, их первые исследования в отношении абстракции уже воспринимаются, что впоследствии характеризует радикальный подход его карьеры. Использование линий жидкости и мягких контуров обеспечивает будущее склонность к более освобожденным и выпущенным формам из строгого представления.
Эта картина также может быть контекстуализирована в рамках исследования, которое Кандинский сделал на эффекты, которые искусство и музыка могут иметь на человеческие эмоции. Часто художник чувствовал, как идея о том, что живопись может быть формой визуальной музыки, а певец является свидетельством этой концепции; В нем фигура кажется почти поющей, вызывая звуки, которые превосходят само изображение.
Современные картины для певца, который разделяет свои тематические проблемы, включают работы других модернистских художников, которые также исследовали связь между человеческой фигурой и ее социальной и эмоциональной средой. Влияние народного искусства и символики, которые пронизывали европейскую культуру в начале 20 -го века, также пульсируют в этой работе, что предполагает прорастание новой чувствительности, которую Кандинский выращивал бы в своих будущих работах.
Короче говоря, певец - это не только важная работа в хронологии Кандинского, но и предлагает окно для того, как художник начал представлять себе искусство, которое будет интегрировать эмоциональное и духовное с реалиями его окружения. Эта картина не просто представление о моменте пения; По сути, это первый план визуальной симфонии, которая будет резонировать на протяжении всей его карьеры.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.