Описание
Анри Матисс, один из титанов современного искусства, предлагает нам в своей работе «обнаженная в Peignair» (1933) охватывающее и сложное видение женской фигуры, постоянное в его плодотворной карьере. В этой картине художник демонстрирует свою мастерскую способность комбинировать линию, цвет и форму, что приводит к представлению, которое, хотя, очевидно, просто взрывается в визуальном и эмоциональном богатстве.
Визуальный осмотр «обнаженной в Peignair» раскрывает откинущую женщину, одетую в пеййнэр, эту барокко и ежегодную одежду, которую Матисс становится шепотом изогнутых линий. Фигура, сфокусированная и доминирующая в композиции, смотрит непосредственно на нас, но с безмятежностью, которая разоружается и увлекается. Его пропорции, хотя и стилизованные в соответствии с собственным каноном художника, показывают математическую точность, которая лежит в основе легкостью форм.
Использование цвета, как обычно, в работе Матисса, фундаментальным и подавляющим. Палитра яркая, в которой преобладают теплые и холодные тона, которые заперты в тонком балансе. Красный и синий из непосредственной среды фигуры создает контраст, который в то же время выделяется и завершает женщину. Peignair, с его полупрозрачными слоями и вихрями из десяти цветов, является свидетельством мастерства художника в обработке прозрачности и текстуры.
Композиция картины, которая может показаться неформальной в первом взгляде, раскрывает сознательную и преднамеренную структуру. Центральная фигура сформулирована архитектурными и мебельными элементами, которые Matisse включает в себя мудрое, создавая интимную, почти домашнюю сцену, но пропитанную скрытой чувственностью. Это не случайно, что объекты и окружающая среда иногда, кажется, сгибаются и растягиваются; Это техника художника, направленная на то, чтобы направить наш взгляд и наше чувство пространства.
В некотором смысле, «обнаженная в Peignair» действует как микрокосм художественных проблем, которые ознаменовали карьеру Анри Матисса. Его непрекращающийся поиск упрощения форм без потери эмоций, его погружение в мир цвета и его постоянный допрос о человеческой фигуре и ее пространстве - все аспекты, которые объединены в этой работе.
Матисс, на протяжении всей своей жизни, поддерживал безупречное исследование женской фигуры, от его первоначальной мазки, пропитанной с фовизмом до его коллажей последней стадии его карьеры. Эта конкретная картина, сделанная в 1933 году, относится к периоду полной зрелости, где техническая платежеспособность и эмоциональная глубина находятся в равной степени.
Работа также подтверждает влияние средиземноморской среды, которая вдохновила художника. Жидкие линии, полупрозрачные текстуры и яркие цвета неизбежно переносят нас на побережья Южной Франции, где свет и цвет, кажется, вторгаются в каждый визуальный и сенсорный угол.
«Обнаженная в Peignair» не только приглашает нас на визуальный банкет, но и приводит нас к созерцанию повседневного повышенного через гений Анри Матисса. Женская фигура, завернутая в тонкую элегантность Peignair, появляется не только как объект красоты, но и как утверждение способности искусства превратить обычные в необычайные. Матисс, в этой работе, напоминает нам, что в простоте линии и чистоте цвета заключается в бесконечной вероятности удивления.