Описание
Анри Матисс, один из самых влиятельных художников двадцатого века, предлагает увлекательное окно для символического парижского памятника с его работой «Взгляд на Нотр -Дам», созданный в 1902 году. CM), инкапсулирует переходную стадию в карьере учителя Фависта, который все еще был в поисках своего отличительного художественного голоса.
Наблюдая за этой картиной, первое, что привлекает наше внимание, - это смелое использование цвета и света. Матисс представляет величественную Нотр -Нотр, давая мне с точки зрения, которая говорит больше о атмосфере и ощущении, чем просто просто архитектурного аспекта. Мазки, свет и жидкости контрастируют со структурной жесткостью собора, создавая динамику, которая дает жизнь сцене.
Палитра, используемая Matisse в этой работе, примечательна своей мягкостью и тонкостью. Голубоватые и зеленые тона доминируют в композиции, прививая чувство безмятежности. Голубое небо, нанесенное световыми движениями кисти, таяние городским ландшафтом, предлагая туманное парижское утро или, возможно, спокойствие заката. Это размытие между небом и городом характерно для пост -импрессионизма, движения, которое повлияло на Матисса в его первые годы.
В этой работе взаимодействие холодных и теплых цветов, кажется, рисует танец огней и тени на готической структуре, достигая гармоничного баланса. Собор не представлен с чрезвычайной архитектурной точностью, но почти задумается как живое существо, дышат через легкую атмосферу конверта, которую гениально захватывает Матисс.
Отсутствие человеческих персонажей в сцене должно быть выделено. Вместо того, чтобы сосредоточиться на повествовании на человеческих фигурах, Matisse позволяет архитектуре и природной среде принимать известность, указывая на их способность делать сами здания рассказывать историю. Это решение не является произвольным; Скорее, это подчеркивает созерцательную близость между собором и окружающей средой, отражая личную и интроспективную интерпретацию публичной иконы.
Что касается композиции, Матисс использует немного высокую перспективу, которая позволяет нам созерцать Нотр -Дам и его отражение на Сене под углом, который предполагает определенное почтение со стороны здания. Элементы картины расположены так, что они приводят взгляд зрителя к собору, тонко развернувшись вокруг нее.
«Вид на Нотр -Дам» был нарисован в то время, когда Матисс находился под влиянием учителей пост -импрессионизма, таких как Винсент Ван Гог и Пол Сезанн. Сезаннский влияние особенно заметно в структурировании пространства и применения цвета в плоскостях, что уже предвидит его переход к фовизму, с его пристражением к неестественным цветам и упрощенными формами.
Эта картина не только выражает внешний взгляд на Нотр -Дам, но также отражает эмоциональное состояние Матисса и стилистическую эволюцию в то время. В резонансе с другими его работами того периода, такими как «роскошь, спокойствие и сладострастность» (1904), эта картина предпочитает путь к большей абстракции и хроматической смелости, которые определили бы их вклад после современного искусства.
В заключение, «Взгляд на Нотр -Дам» Анри Матисса - это работа созерцания и перехода. Благодаря своему мастерскому использованию цвета, света и композиции, Matisse не только предлагает нам представление об одном из самых известных соборов в мире, но и интимное исследование его художественного и эмоционального поиска.