Описание
В картине «Мужчина. Нелогичные фигуры мужчин и женщин», Казимир Малевич, один из родителей супрематизма, радикализует восприятие и понимание живописного пространства, разбивая традиционные соглашения фигуративного представления. Эта работа 1916 года, написанная в наиболее экспериментальном аспекте его карьеры, иллюстрирует его поиск новой эстетической, отделенной от мимесиса и сосредоточенного на чистом языке геометрических форм и основных цветов.
Принимая во внимание «Мужчина. Нелогичные фигуры мужчин и женщин», мы сталкиваемся с сопоставлением стилизованных человеческих фигур и лишены реалистичных деталей, отображаемых с яркими цветами и контрастными плоскостями. Цифры почти монументальны, занимая пространство с сильной силой, но в то же время воспринимаются композиционно хрупкие и эфемерные, как будто Малевич хотел подчеркнуть иррациональность и абсурду человеческого существования. Тела не подвержены когерентной анатомической логике, которая усиливает «нелогичный» характер, указанный в заголовке работы. Такие деформации дают тон отчуждения и разобщенности, внутренние характеристики российского авангарда на рассвете двадцатого века.
Хроматическое использование в этой части заслуживает особого упоминания. Малевич не ограничивается основной палитрой, но использует диапазон ярких и смелых цветов: красные, черные, апельсины, белые и зеленые, которые находятся в оппозиции и одновременно в схематической гармонии. Этот цветной контраст, применяемый с непрекращающейся и точной кистью, не только определяет формы, но и подчеркивает их независимость друг от друга, как если бы фигуры существуют в параллельных и разногласиях. Эта техника, в свою очередь, похоже, резонирует с высшей философией Малевича, которая стремилась превзойти представление и исследовать метафизическое восприятие реального.
Состав работы показывает пространственную динамику, где фигуры, хотя и, по -видимому, неструктурированные, сбалансированы в пределах двухмерной структуры холста. Малевич получает точный баланс между пустотой, которая окружает фигуры, и хроматической плотностью персонажей, создавая ощущение постоянного движения и удивления у зрителя. Существует четкое намерение дезориентации, направляя тех, кто наблюдает за более интроспективной и эмоциональной оценкой художественного творения.
Расположенная в контексте работы Казимира Малевича, эта картина можно рассматривать как продолжение его интереса к абстракции и отклонению достоверного образного представления. В своем высшем манифесте 1915 года Малевич заявил, что сущность искусства находится в превосходстве чистой чувствительности и «мужчина. Нелогичные фигуры мужчин и женщин» идеально иллюстрируют этот принцип. Работа также связана с другими работами той же эры, такими как «Высшая композиция: летающий самолет» (1915) и «Голова Кампезино» (1928-1929), где он экспериментирует с аналогичными геометрическими формами и теориями цвета.
Наконец, крайне важно разместить эту работу в историческое и художественное будущее начала двадцатого века. Русская революция и ее последствия навязали неотложные вопросы о функции искусства в обществе. Малевич, с его супрематистскими исследованиями, не только бросал вызов традиционным художественным канонам, но и отреагировал на шум и трансформацию его времени с радикально новым видением, которое он нашел в нелогичном и абстрактном способе представления существенной истины человеческого существования «Человек. Нелогичные фигуры мужчин и женщин» -это яркое свидетельство этого авангарда -импульса, моста между видимым и невидимым, рациональным и иррациональным.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.