Описание
Работа «Эль -Ниньо Ниньо» де Хоакин Соролла, написанная в 1894 году, является великолепным примером таланта учителя испанского языка, чтобы запечатлеть свет и жизнь в его композициях. На этой картине Соролла представляет нас сладкому младенцу в момент нежности и уязвимости, проблема, которая предполагает как хрупкость детства, так и близость акта грудного вскармливания. Хотя на картине представлен один персонаж, серия эмоций и значений, которые превзойдут простое представление, сосредоточены.
Композиция тщательно сбалансирована, сосредотачивая внимание на ребенка, чьи деликатные характеристики подчеркиваются мягким и теплым светом, который, по -видимому, исходит от его собственной кожи. Sorolla мастерски использует свет, элемент, для которого он обновлен. Освещение, которое купает ребенка, создает почти священный ореол, что указывает на связь между повседневным и священным, между человеком и божественным. Цветовая палитра естественна и гармонична, преимущественно сливочные и теплые тона, которые передают ощущение спокойствия и хорошо. Фон, хотя и размытый, кажется, предполагает внутреннюю среду, которая добавляет к близости сцены.
Одним из наиболее заметных аспектов этой работы является выражение ребенка, которое, кажется, упало в момент удовлетворения и полноты, что вызывает у зрителя отражение невиновности и чистоты детства. Соролла, известный своей способностью запечатлеть реальность человеческих эмоций, достигает в этом случае глубокую связь между ребенком и актом грудного вскармливания, без необходимости матери, хотя это сам акт.
В контексте искусства конца девятнадцатого века «младенческий ребенок» вводится в более широкий поток исследования материнства и детства в живописи. Современные художники в Соролла также вступили в аналогичные проблемы, стремясь представлять нежность и связь между матерью и сыном. Тем не менее, свежесть и светимость подхода Sorolla дают отличительный смысл, который помещает его в особое место в этом предмете.
Хотя эта история не широко известна для этой конкретной работы, можно сделать вывод, что отражает влияние как импрессионизма, так и реализма, стили, которые Соролла знал Амальгамар в своей собственной технике. Его карьера была обусловлена его желанием запечатлеть эфемерные световые и человеческие эмоции, что становится очевидным в каждой мазке этой картины.
Хоакин Соролла часто идентифицируется как один из величайших показателей использования цвета и света в испанской живописи, а «младенец» возведен в качестве ценной выборки его виртуозности. Представление этого ребенка, которое приветствовалось в теплоте света и неявной любви, является не только техническим шедевром, но и глубоким утверждением о красоте жизни и важности эмоциональных связей в человеческом развитии. Таким образом, эта картина является свидетельством искусства Сороллы и его способности преодолевать повседневную жизнь, приглашая нас созерцать простоту и глубину человеческого существования.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.