Описание
В «Мадам Сезанн в саду» (1882) Пол Сезанн предлагает нам интимное и созерцательное видение своей жены Гортензии Фикета, в то время как он находится в природной среде, которая отражает безмятежность и простоту повседневной жизни. Эта работа, которая расположена в решающем периоде перехода к постимпрессионизму, символизирует уникальный подход Сезанны к представлению пространства и формы, а также ее интереса к человеческой фигуре в естественном контексте.
Композиция структурирована так, что фигура мадам Сезанна является фокусом, помещенной в среду, которая, по -видимому, переполнена жизнью. Расположение элементов в краске, причем полуфигура откинулась в центре и саду, который ее окружает, создает глубокую связь между субъектом и окружающей средой. Сезанна достигает тонкой гармонии, уравновешивая человеческую фигуру изобилием растительности. Кусты и цветы надежны, их нарисуют энергичные инсульты, которые отражают их жизненную силу, в то время как осанка Гортензии предполагает созерцательное спокойствие.
Использование цвета является фундаментальным в этой работе, где Сезанна играет с палитрой, в которой преобладает зеленый, желтый и штрихи красного и синего. Солнечный свет фильтровал листву, создавая игру в тени и огни, которые обогащают графическую поверхность. Эта техника создает атмосферу, которая предполагает как момент дня, так и температуру воздуха, заставляя зрителя почти чувствовать тепло, обернутое на сцене. Представление одежды Hortense, прозрачное тональное платье, осторожно контрастирует с окружающей средой, служит как для ее выделения, так и для интеграции в природную среду.
Сезанн был известен своим инновационным подходом к форме, и в этой картине наблюдаются началы его знаменитой техники строительства через цвет. Поскольку контуры фигуры размывают в окружающей среде, между фигурой и садом существует диалог, как будто пространство было живым и почти поглощало его субъект. Это взаимодействие между фигурой и фоном является повторяющимся аспектом в работе Сезанны, который стремится не только представлять, но и раскрыть сущность его предметов путем изучения геометрии и цвета.
Хотя в этой работе мы можем видеть уникальный портрет его жены, важно контекстуализировать с ней отношения Сезанны. В течение его жизни его отношения подвергались смутам и осложнениям, а фигура Гортензии в его работах часто интерпретировалась как символ поиска Сезанны для красоты и истины в повседневной жизни. Близость сцены представляет собой момент уважения и восхищения, личную дань художнику женщине, которая вдохновила ее.
«Мадам Сезанн в саду» - это не только представление о его музе, но и свидетельством художественной эволюции Сезанны, отходя от соглашений импрессионизма на более глубокий поиск значения искусства. Его работа повлияла на более поздние движения, включая кубизм, из -за ее внимания к структуре и тому, как природа может быть представлена с помощью геометрии. В этой работе мы находим мир, в котором зритель предлагается созерцать не только фигуру мадам Сезанн, но и все спокойствие, которое обеспечивает сад, создавая общее пространство для размышлений и красоты.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.