Описание
Анри Матисс, пионер модернистского искусства, дает нам окно сельской реальности конца девятнадцатого века со своей работой «Фермар в Бриттани» (1897). В этой масляной живописи на холсте, 64x53 см, Матисс с большим мастерством захватывает сущность бретонской фермы, в то время, когда он все еще находился на стадии тренировок своего личного стиля.
На первый взгляд, композиция - это гармоничная сельская сцена, в которой преобладают теплые ужасные и зеленые тона, отражающие естественный баланс страны. Использование цвета является умеренным и контролируемым, обозначая влияние старых учителей и их академическую подготовку в эколе изящных искусства в Париже. Палитра довольно ограничена, с преимущественно естественными цветами, которые художник обрабатывает с мастерством, чтобы вызвать тихую и сельскую атмосферу.
В центре работы вы можете увидеть структуру фермы, возможно, дом или сельскохозяйственное здание, с красноватыми крышами и стенами, которые отражают время с течением времени. Архитектурные детали конструкции являются ясными и успешными, с точностью, которая предполагает тщательное наблюдение за окружающей средой. У подножия здания и разбросанных по земле, некоторые загорелые животные предполагают ежедневную активность фермы; Тем не менее, работа кажется лишенной человеческих фигур, которые подчеркивают известность ландшафта и архитектуры.
Присутствие листового дерева справа добавляет более сложный естественный элемент композиции. Его ветви и листва действуют в качестве контрапункта для самых жестких строительных линий, генерируя интересный визуальный баланс. Текстура дерева и окружающая растительность создаются с помощью свободных, но точных мазков, демонстрируя внимание к деталям, которая поддерживает буколическую атмосферу.
Хотя эта работа дистанцируется от ярких цветов и официальных экспериментов, которые характеризуют ее последующую работу, «Фермар в Бриттани» является свидетельством художественного путешествия Матисса. Работа предлагает искренний и созерцательный взгляд на сельскую жизнь, отражение ее любопытства и уважения к окружающей среде. Эта картина расположена в контексте его формирующего периода, когда Матисс исследовал различные методы и стили в поисках его художественного голоса.
Интерес Матисса к захвату сущности повседневной жизни и простой, но загруженной смыслом явно проявляется в этом произведении. Хотя он не достигает редакционной энергии его работ Fauvistas, эта картина необходима для понимания эволюции его подхода к цвету и композиции.
«Фармьяр в Бриттани» - это не только снимок сельской жизни Бриттани, но и веха на формирующем пути одного из величайших художников двадцатого века. Спокойство и честность этой работы приглашают нас задуматься о силе обычного и предложить нам интроспективный взгляд на связь между художником и его окружением.