Описание
Охотник на картину «Король Карлос IV во Франциско Гойя», сделанная в 1799 году, представляет собой работу, которая выделяется не только для его технического качества, но и для его собственного исторического и социального контекста. Гойя, считавшаяся одним из предшественников романтизма и критиком своего времени, использовал свое мастерство, чтобы запечатлеть не только внешность, но и сущность его изображения. Эта работа является свидетельством сложных отношений между искусством, роялти и общественным восприятием.
Композиция работы сосредоточена на фигуре короля Карлоса IV, которая занимает передний план, демонстрируя слегка наклонную осанку, и лицо повернулось к зрителю. Гойя использует темный фон, который формирует фигуру короля, подчеркивая его одежду и выражение. Король, одетый в охотничий костюм, украшенный золотистыми деталями, которые включают пуговицы и отделку, представлен как монументальная фигура. Интересно отметить, что, в отличие от других портретов того времени, где пышность и великолепие могли доминировать, Гойя представляет Карлосу IV с ощутимым человечеством, давая ему воздух обычного человека, холодность, которая контрастирует с его возвышенной позицией.
Использование цвета мастерски. Гойя выбирает трезвую палитру, которая опирается на темные тона: черный, синий и серый, преобладающий на заднем плане, поэтому красный и желтый из настоящего костюма еще более шокируют. Эта хроматическая интенсивность привносит в работу психологическую глубину, предполагая как величество короля, так и ее уязвимость. Свет, кажется, течет от неявной точки, освещая лицо монарха и подчеркивает его вдумчивое выражение. Этот выбор огней и теней соединяется с Chiaroscuro, техникой, которую Гойя прививал драму в его работы.
Что касается его значения, то «король Карлос IV в охотничьем костюме» можно интерпретировать как комментарий о природе власти. Во времена политических и социальных изменений в Испании, поступающих в результате вторжения иллюстрированных идей и эхо французской революции, портрет отражает двойственность, присущую реальной фигуре: защитник и в то же время уязвимый. В работе Гойя не лишает честности; Король не всемогущий, а человек, который, несмотря на свою позицию, сталкивается с реалиями жизни и управления.
Портрет также является эхом коллективного портрета, сделанного Гойей в знаменитой «Семействе Карлоса IV», где он соединяет чувство принадлежности к династии, хотя здесь в более интимной презентации. В этом смысле этот портрет не освобождается от критических нюансов; Гойя на протяжении всей своей карьеры использовал технику портрета не только для того, чтобы отдать дань уважения своим подданным, но и для наблюдения и, иногда, критиковать монархическую систему.
В истории испанского искусства Гойя похож на мост между Рококо и романтизмом, а в «Королевском Карлосе IV в охотничьем костюме» вы можете увидеть элементы обоих стилей. Его способность запечатлеть актуальность своего времени в сочетании с его инновационной графической техникой, остается восхищенной сегодня. Эта работа является приглашением, чтобы созерцать не только фигуру короля, но и роль искусства как реального автомобиля в мире, загруженном ложью и внешностью.
Поэтому портрет Гойи остается ключевой работой, которая бросает вызов поверхностной интерпретации дворянства. При превышении своего простого представления он становится психологическим и социальным исследованием, портретом, который со временем продолжает говорить о сложности человека в контексте своей эпохи.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.