Описание
Картина Захария записывает его название Доменико Гирландио - это шедевр итальянского эпохи Возрождения, который выделяется своим изысканным художественным стилем, его главной композицией и использованием яркого и детального цвета.
Работа, которая измеряет впечатляющую ширину 450 см, представляет собой библейскую сцену Евангелия Лукаса, в которой священник Захария пишет имя своего сына, Иоанна Крестителя, на пергаменте. Композиция разделена на две части: на вершине - Ангел Габриэль, а в нижней части - Захария со своей женой Изабель и его новорожденным сыном.
Художественный стиль Girlandio характеризуется его точностью и деталями, и эта работа не является исключением. Каждый персонаж представлен с большим вниманием к деталям, от текстуры одежды до выражения лица. Художник также использует технику линейной перспективы, которая создает ощущение глубины и пространства в живописи.
Цвет - еще один выдающийся аспект работы Гирландио. Используйте яркие и богатые цвета, которые дополняют друг друга и создают ощущение гармонии в композиции. Художник также использует технику Chiaroscuro, чтобы дать глубину и тени персонажам и объектам.
История картины сама по себе интересна. Гирландио был нанят, чтобы нарисовать работу семьи Торнабуони, одной из самых богатых и могущественных семей во Флоренции в пятнадцатом веке. Картина отвечала за часовню Торнабуони в церкви Санта -Мария Новелла во Флоренции, где вы все еще можете увидеть сегодня.
Что касается малоизвестных аспектов, то говорят, что Гирландио использовал членов семьи Торнабуони в качестве моделей для персонажей картины. Также считается, что художник включил свой собственный самооборотный в работе, как один из персонажей в нижней композиции.
Таким образом, Захария записывает названия его - это шедевр итальянского эпохи Возрождения, который выделяется своим изысканным художественным стилем, его главной композицией и использованием яркого и подробного цвета. Живопись - это образец таланта и способностей Гирландио как художника и остается впечатляющим произведением искусства по сей день.