Описание
Работа «Дороти - графиня Лисберна» Джошуа Рейнольдса, написанная в 1777 году, представлена в качестве блестящего примера искусства портрета в Англии 18 -го века. Рейнольдс, один из самых выдающихся портретистов своего времени и основателя Королевской академии, доминировал в технике разрешения личности и изящества его моделей сиять через нефть. Эта картина - это не только представление дворянства, но и исследование того, как свет, осанка и детали могут сообщить о сущности человека.
На портрете графиня появляется стоящая, с воздухом достоинства и доверия, которые проявляются как в ее положении, так и в ее выражении. Его глаза, проникающие и безмятежно, приглашают зрителя к интимной связи, в то время как его легкая улыбка предполагает знакомство и тепло. Рейнольдс был учителем в захвате тонкости человеческих эмоций, и здесь ему удается создать атмосферу, которая выходит за рамки времени, что делает это изображение примером эмоционального мастерства, которое характеризует его работу.
Композиция картины замечательна. Дороти сосредоточена на холсте, украшенной платьем изготовленных складок. Ткань, окрашенная в технику, которая предполагает как легкость материала, так и богатство цвета, является четким свидетельством технической виртуозности Рейнольдса. Тоны ее платья, которые варьируются между мягкой розой и белыми нюансами, дополняются теплом ее кожи, создавая контраст, который подчеркивает ее фигуру на самом темном фоне. Это использование цвета является фундаментальным не только для эстетики, но и для создания чувства глубины и трехмерности.
Дно работы, смесь зеленого и коричневого, минималистского по сравнению с одеждой графини, служит для направления внимания зрителя на основного предмета. Этот подход к изображенному, отъезда, отдающее отвлечение, которое может возникнуть от окружающей среды, является стратегией, широко используемой Рейнольдсом, который часто выбирал средства, которые действуют как простая визуальная местность для улучшения центральной фигуры.
Особенно интересным аспектом «Дороти -Графиня Лисберна» является его способность объединять элегантность и близость. В то время как многие аристократические портреты того времени могут возникнуть из -за идеи расстояния и формальности, Рейнольдс достигает эмоциональной близости. Этот эффект достигается не только выражением графини, но и благодаря ее позиции; Его левая рука естественным образом опирается на таблицу, в результате чего фигура казалась доступной и достойной.
Искусство Рейнольдса стало предметом значительного анализа в истории западного искусства, и этот конкретный портрет позволяет студентам и любителям искусства оценить их инновационный подход к представлению дворянства. Влияние Рейнольдса можно увидеть в работе многих более поздних художников, которые приняли свой стиль портрета, который приоритет индивидуальному выражению и эмоциональной характеристике.
В заключение, «Дороти - графиня Лисберна» - это не просто иллюзорный портрет благородной фигуры; Это свидетельство художественного таланта Джошуа Рейнольдса и его глубокого понимания человеческой психологии. Работа, с его деликатной комбинацией цвета, композиции и достоинства, присущей субъекту, предлагает нам подумать о взаимодействии между искусством, идентичностью и периодом, в котором она была создана, консолидируя его как центральную часть в каноне британцев Искусство британского искусства 18 -го века.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.