Описание
Работа «Долина Эшбернхэм», нарисованная Джозефом Мэлфордом Уильямом Тернером в 1816 году, инкапсулирует одно из многочисленных визуальных исследований, которые художник сделал об отношениях между природой и светом, характеристиками, которые определяют его художественную зрелость. Эта статья, как и многие из его работ, расположена в переходе между неоклассицизмом и романтизмом, и является свидетельством эволюции ландшафта, которому Тернер так горячо посвятил себя.
На картине есть панорамный вид на долину, окруженную пышной природой, где природные элементы, кажется, оживают через яркую щетку Тернера. Композиция организована на фоне, который становится спектром теплых тонов, используя палитру, которая варьируется от самой темной коричневой и желтого и оранжевого света, что придает сцене почти эфирную атмосферу. Мастерство Тернера в представлении света ощутимо; Солнце фильтрует через облака, которые, кажется, танцуют в небе, освещая пейзаж золотым сиянием, которое приглашает зрителя созерцать величие земли. Способ, которым свет взаимодействует с каждым элементом картины, показывает способность художника захватывать не только форму, но и саму сущность его окружения.
Композиция «Долины Эшбернхэм» характеризуется подходом к горизонтальности, который дает ощущение амплитуды. Это чувство пространства подкрепляется представлением деревьев и холмов на переднем плане, которые действуют как граница между зрителем и расстоянием. Тем не менее, именно интеграция небес с землей делает эту картину шедевром английского ландшафта, повторяющейся темой в работе Тернера, которая резонирует с поиском возвышенного эстетического опыта. Массовое использование Sfumato в цветовых переходах обеспечивает качество мягкости для контуров, эффект, который Тернер усовершенствовал на протяжении всей своей карьеры.
Интересно отметить, что, хотя человеческая фигура практически не существует в этой работе, ее отсутствие, по -видимому, подчеркивает величие природы в его чистом состоянии. Человечество перевозится на задний план, а окружающая среда находится в главном герои. Это отражает романтическую мысль о времени, где природа считалась важным аспектом человеческого опыта, первичная сила часто сочетается с хрупкостью человеческого существования.
Тернер, современные художники, такие как Джон Констебл, отражает расхождение в стиле и фокусе. В то время как констебль был известен своими наиболее реалистичными и социально -экономическими представлениями английского сельского ландшафта, Тернер выходит в поле фантастического и эмоционального, предполагая через технику нефти и использование цвета, который пейзаж выходит за пределы видимого: он может вызвать эмоциональный и духовный ответ.
«Долина Эшбернхэм», менее известная работа по сравнению с его знаменитыми морскими ландшафтами или историческими сценами, заслуживает переоценки в корпусе Тернера. Он представляет собой решающий момент в своем художественном поиске, где эксперименты с цветом и светом объединяются в вызывающем представлении природы. Преобразование реальности в визуальный опыт для зрителя через эту картину отмечает веху в истории искусства, предвидя последующие исследования импрессионизма и модернизма, где субъективное восприятие и свет достигают первичного в отношении строгости натурализма. В заключение, «Долина Эшбернхэм» - это не только произведение искусства, но и поэтический диалог между человеком и миром природы, устойчивым символом способности искусства выражать величие нашей окружающей среды.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.