Описание
Мариано Фортуни, одна из самых выдающихся фигур испанского искусства девятнадцатого века, известна своей способностью запечатлеть свет, цвет и текстуру в своих работах. «Дети художника - Мария Ллюиса я Марие - в японском зале» - это образцовое проявление ее мастерства и интимного и личного отражения ее семьи и художественной жизни. В этой картине Фортуни изображает своих детей в среде, которая вызывает восточную эстетику, повторяющуюся тему в искусстве времени и особенно увлекательную для художников, ищущих новые формы выражения.
Наблюдая за композицией, существует тщательное расположение персонажей в сценарии, в котором талант Фортуни сияет благодаря его обращению с светом. То, как художник играет, освещая не только красоту своих детей, но и окружающую среду, погружая зрителя в тени и огни, которые дают жизнь ярким цветам тканей и тонким тонам кожа. Каждая фигура погружена во время связи, как друг с другом, так и с окружающим миром; Его выражения и позиции передают чувство безмятежности и любопытства, качества, которые «Форнья» захватывает замечательным деликатесом.
Использование цвета является фундаментальным в этой работе. Fortuny использует богатую и разнообразную палитру, но всегда гармоничную, которая приносит почти ощутимую светимость. Красные, золотые и зеленые, которые доминируют в сцене не только для украшения, но и вызывают культурное богатство японского искусства, присутствующего в украшениях и текстиле, которые окружают детей. Влияние Восточного - это проводящая нить в работе Фортуни, которая чувствовала привлечение японской эстетики и ее символики, о которой подробно подтверждается внимание в представлении элементов.
Что касается изображенных персонажей, то присутствие детей Фортуни является не только биографическим фактом, но и приглашением исследовать отношения между художником и его семьей. Этот семейный портрет предлагает зрителю личный взгляд на жизнь Фортуни, предполагая, что его художественный мир переплетен с его личной жизнью. Внешность детей и взгляды показывают мимолетный, но вневременный момент, когда невиновность детства любопытно о мире, который разворачивается вокруг него.
Важно отметить, что «дети художника» - это не только работа, которая празднует семейную жизнь, но и размышление о культурном влиянии, которое японское искусство оказало в Европе. В период, когда Фортуни создает эту работу, японское искусство процветало на Западе, и его включение в живопись служит напоминанием о культурной глобализации, которая начала формироваться в 19 веке.
Работа Мариано Фортуни в «Дети художника - Мария Ллюиса я марио - в японском зале» не только подчеркивает его техническую экспертизу, но и его чувствительность к семейным и культурным темам, заключая время на время художественного исследования. Этот портрет терпит не только свидетельство его способностей как художника, но и как произведения, которая предлагает созерцание и диалог между традициями и современностью, диалогом, который остается актуальным в современном искусстве.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.