Описание
«Туша говядины» Хаим Саутина, нарисованная в 1924 году, является явным примером отличительного стиля этого художника, чье исследование цвета и формирование бросает вызов современному восприятию реалистичного представления. Играя в традиции фальсизма, Soutine, под влиянием таких учителей, как Ван Гог и Парижская школа, использует мясо в качестве объекта обучения, интегрируя жизнеспособность цвета и эмоциональной энергии в свою технику.
На первый взгляд, композиция противостоит нам сырым и висцеральным изображением разрешенного RES, полностью разделенного, что Soutine дает почти монументальное присутствие. Расположение мяса с вешалкой, которая напоминает кусочки рынка, становится изучением объема и текстуры. Мы наблюдаем, как тени и рефлексы на поверхности мяса разворачиваются в палитре, богатой теплыми тонами, от темно -красных до земных тонов, создавая драматический контраст, который подчеркивает как тьму, так и светимость, присущие объекту.
Использование, которое делает этот Soutine из энергичных и жестов -мазки, дает движение к работе, почти как если бы само мясо было живым. Этот экспрессионистский способ лечения органических объектов бросает вызов эмоциональному расстоянию, которое обычно устанавливается в живописи традиционных натюрных жизненных, ведущих нас в место, где насилие природы встречает красоту искусства. Слои краски, которые Soutine применяет с таким большим пылом, не только строит изображение, но и, похоже, дает энергией самой жизни. Выбор представлять кусок плоти, объект, который в то же время может вызвать жизнь и смерть, ставит под сомнение наши отношения с расходным материалом, физическим и тем, что значит быть человеком.
В более широком контексте работа Soutine вставлена в тенденции экспрессионизма и сюрреализма, которые возникают в искусстве начала двадцатого века. Его выбор гротескных вопросов, таких как открытое мясо, вполне может быть истолкован как критика современности и отчуждения, присущих промышленному продвижению в Европе. Этот тип радикального представления также наблюдается в работе других современников, таких как Георг Грош, который также рассмотрел проблемы человеческой борьбы в мире, в котором доминировали капитализм и война.
«Туша из говядины» выделяется не только своим смелым выбором темы, но и из -за того, как Soutine нарушает визуальные соглашения. Вместо того, чтобы предлагать натюрморт, которая предлагает безмятежное созерцание, художник противостоит нам жестокостью плоти и эстетикой, которая стремится вызвать интуитивный ответ у зрителя. Фернандо Ботеро или даже Франческо Гойя исследовали фигуру и плоть, но у Сотина есть особый способ выпить зрителя с почти прикосновением своей картины.
Благодаря этой работе Soutine сталкивается с нашим собственным восприятием жизни, смерти и самого человека. «Туша говядины», в конечном счете, является отражением существования и ценности искусства как средства связи с дикой природой, висцеральным и необычным, которое находится в повседневной жизни. В своей сложности живопись становится медитацией в том, что значит засвидетельствовать физические реалии в окружающем нас мире. Мясо, здесь, это больше, чем просто объект; Это становится символом борьбы за то, чтобы понять плоть мира, во всех ее грубых и красивых нюансах.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.