Описание
Казимир Малевич, один из самых репрезентативных художников российского авангарда -авангарда, предлагает нам «весенний пейзаж» (весенний пейзаж) видение, которое на первый взгляд может показаться, несколько вдали от его самой известной работы в области превосходства Полем Тем не менее, более детальный осмотр показывает глубокое понимание композиции и цвета, которые выходят за рамки традиционных стилистических категорий.
«Весенний ландшафт» хронологически расположен на ранней стадии Малевича, перед своей очередь к супрематизму, художественно Импрессионизм и Cubofuturismo, прежде чем стать чемпионом радикальной абстракции.
Работа показывает сельский ландшафт, возможно, страна, захваченный красотой и простотой, который характеризует работу Малевича в эти годы. Небо, голубого тона с небольшим изменением облаков, устанавливает тихую и безмятежную атмосферу. Это небо служит в отличие от самых ярких и ужасных цветов, которые преобладают в нижней части картины.
На переднем плане луг наблюдается в зеленых и желтоватых тонах, что предполагает свежесть и возрождение, типичное для весны. Помимо луга, некоторые простые и геометрические сооружения, возможно, дома или сараи, поднимаются после почти интуитивного расположения, что показывает нам влияние его последующего склонности к конструктивизму.
Композиция «весеннего ландшафта» уважает традиционную перспективу, но уже намекает на определенную плоскость в обращении с элементами, что было бы более очевидным в их превосходных работах. Пятна и цветные пятна применяются с помощью техники, которая выдает заметное влияние кубизма, а также личный поиск попытки Малевича найти свой собственный голос в бурном море художественного авангарда начала двадцатого века.
Цвета работы, хотя и менее радикальные, чем то, что у его супрематистской стадии, показывают палитру, которую Малевич знал, как использовать с мастерством для передачи различных настроений и атмосфер. Использование яркого зеленого, спокойного желтого и небесного синего не является случайным, а является частью хроматической стратегии, которая стремится преобразовать спокойствие и неотъемлемая красота природы в весенней цветке.
Хотя в работе не хватает человеческих фигур, представленным элементам удается предоставить неявный повествование. Отсутствие человеческого присутствия не подразумевает одиночество, а скорее мистику и созерцание природной среды в ее самой чистой сущности. Малевич с его способностью играть с пространствами и пропорциями удается создать сбалансированную композицию, которая предлагает отражение и визуальное удовольствие.
«Весенний пейзаж» подчеркивает, как даже в своих первых работах Малевич уже испытывал с концепциями и методами, которые впоследствии определили его вклад в современное искусство. Эта картина не только обогащает наше понимание эволюции Малевича как художника, но также служит поворотом, чтобы оценить постоянный диалог между природой и абстракцией, который ознаменовал его карьеру.
В заключение, «весенний пейзаж» является свидетельством способности Казимира Малевича захватить сущность природы с уникальной перспективой. Хотя на первый взгляд это может показаться простой пейзажной живописью, это не монетный холст инноваций и техники, окно окно в глазах одного из мастеров современности.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.