Описание
В упадке девятнадцатого века и рассвета двадцатого века Анри Матисс пивовал стиль, который произвел революцию в современном искусстве. «Блюда на столе», созданная в 1900 году, является ранней, но значительной выборкой таланта и видения художника. В этой работе Matisse представляет нам, по -видимому, простую домашнюю сцену: стол с посудами и некоторыми разбросанными элементами. Тем не менее, гений художника заключается в том, как он превращает каждый день в хроматическую и композиционную симфонию.
Композиция «посуды на столе» отражает тщательность в расположении объектов. Блюда, которые являются центром, расположены таким образом, что они создают почти геометрическую гармонию, вызывая чувство порядка и баланса. Эти объекты, неподвижные и обыденные, оживают под кистью Matisse, которому удается предоставить им почти ощутимое присутствие. В сцене нет человеческих фигур, которые усиливают идею объектов как молчаливых главных героев повседневной жизни.
Цвет, всегда центральный элемент в работе Матисса, здесь используется с зарождающимся мастерством, которое уже объявляет о своем будущем как отличный колорист. Палитра, хотя и содержится по сравнению с ее последующими работами, показывает богатство и чувствительность, которая свидетельствует о его способности манипулировать цветом тонких, но шокирующих способов. Преобладающие тона - белые, охры и синие - переплетены с MABLE, создавая безмятежную и уютную атмосферу. Масточки, хотя и содержатся, предлагают тактильную текстуру, которая приглашает зрителя внимательно созерцать каждую деталь.
Наблюдая за этой картиной, важно рассмотреть исторический и личный контекст Матисса в 1900 году. Это был год перехода для художника, который испытал с различными стилями и методами в его поиске собственного голоса. «Блюда на столе» можно рассматривать как мост между первыми более академическими работами и смелым стилем, который он будет развиваться позже. В некотором смысле, эта картина представляет собой окно для эволюции Матисса, работа, которая заключает в себе его постоянное исследование и отказ от установленных соглашений.
Также интересно сравнить «блюда на столе» с другими подъемными натурами того времени. Хотя Матисс явно вдохновлен традицией, его подход отличается. В то время как многие современные художники были склонны к более реалистичному и подробному представлению, Матисс решает упростить формы и сосредоточить свое внимание на взаимодействии цветов и распоряжении элементов. Этот подход предпочитает его последующую склонность к фовизму, перемещение которого будет одним из основателей и максимальных показателей.
Через «Блюда на столе» Анри Матисс предлагает нам не только взглянуть на свою раннюю область живописной среды, но и на раскрытие своего будущего величия. Работа, по ее очевидной простоте, на самом деле является тщательным изучением формы, цвета и композиции, который предлагает зрителя оценить красоту в повседневной жизни и обнаружить глубину в явно банальном. Эта картина является жемчужиной в корпусе Матисса, произведения, которая резонирует с тихой важности великих мастеров, которые, как и он, знали, как видеть искусство во всем.