Сказочное художественное наследие Рубенса

Его работа является частью периода, который был разработан в Европе в течение семнадцатого и восемнадцатого веков, и который характеризовался преувеличенным орнаментом, драматизацией и использованием света и цвета, чтобы создать эмоциональное влияние на зрителя.

Рубенс: Мастер цвета

Рубенс использовал широкую яркую и насыщенную палитру, которая позволила ему создать ощущение светимости и жизни в своих работах. Кроме того, он объединил квалифицированные цвета для создания контрастов, и подчеркнуть форму и текстуру объектов. Яркие цвета в их работах были значительно выделены, например, в их живописи »Поклонение маги«Также известный как« Триумф Евхаристии ». 

В этой картине Рубенс использовал широкий спектр ярких и насыщенных цветов, чтобы создать ощущение светимости и жизненной силы в композиции. Красные, желтые, синие и зеленые гармонично объединяются, чтобы создать эффект изобилия и богатства.

На картине вы можете увидеть библейскую сцену, в которой волшебники приходят поклоняться ребенку Иисусу. Рубенс представлял персонажей с большим техническим навыком, используя яркие тона, чтобы дать жизнь своей одежде и создать контраст с темными тонами фона.

Рубен: Доктор Анатомии

Художник также был известен своей способностью представлять анатомию человека, особенно мускулатуру, реально и убедительно. Его герои характеризуются наличием надежных и спортивных тел, с четко определенными мышцами.

Примером является "Самсон и Далила", которая находится в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия.

В этой картине Рубенс представляет Самсона, библейского героя, известного своей великой физической силой. Самсон представлен как спортивный и энергичный человек, с четко определенными мышцами в руках, плечах и груди.

Кроме того, Рубенс также представляет Далилу, женщину, которая предала Самсона, чувственного и соблазнительного, с сладострастными кривыми и форм. Фигура Далилы контрастирует с Самсоном, подчеркивая его силу и мужество. Мышечная фигура Самсона особенно впечатляет и показывает способность художника создавать убедительных и мощных персонажей.

Рубенс: король драмы и трагедии

Драма, напечатанная на его картинах, не осталась позади: у художника был большой талант для создания драматических и эмоциональных композиций. Его работы использовали эпические и трагические сцены, в которых персонажи выражают сильные эмоции, такие как гнев, боль или страсть.

Примером одного из его самых драматических произведений является «Невинная резня", который находится в музее Прадо в Мадриде.

На этой картине Рубенс представляет библейскую сцену, в которой король Ирод приказывает убийство всех детей -мужчин Вифлеема в попытке избежать пророчества о рождении Мессии. Сцена полна драмы и эмоций, с проблемными и отчаянными фигурами, которые борются за защиту своих детей.

Здесь также есть Master Rubens Color: используйте широкий диапазон, чтобы создать эффект хаоса и путаницу на композицию. Красные, желтые и синие интенсивно объединяются, чтобы создать эмоциональный эффект вибрации на работу, дополненные мускулистыми и выразительными фигурами, которые заполняют сцену.

В «Резне невиновного» эмоциональная интенсивность работы огорчает и показывает мастерство художника в представлении трагических и эмоциональных сцен.

Рубенс: исследователь деталей

Рубенс также был известен своей способностью создавать декоративные композиции в своих картинах.

Эти работы пользовались разработанными деталями, особенно в фондах и краях. Эти детали часто включали архитектурные элементы, такие как колонны и молдинги, а также природные элементы, такие как растения и животные.

Выдающимся примером одной из его самых декоративных работ является "Сад любви", который находится в музее Прадо в Мадриде.

На этой картине Рубенс представляет сад, полный мифологических и аллегорических фигур, окруженных классической декоративной архитектурой. Композиция полна мелких деталей, от цветочных украшений в платьях фигур до свитков и арабов в зданиях и колоннах.

Кроме того, Рубенс использует широкий спектр богатых и ярких цветов, чтобы создать изобилие и жизнеспособность на работу. Красные, зеленые и золотые гармонично объединяются, чтобы создать ощущение роскоши и богатства в работе.

В «Саду любви» Рубенс показывает свою способность создавать композиции, которые изобилуют украшениями. Детали в работе впечатляют и показывают умение художника для создания сложных композиций.

Рубенс: священник божественного

Рубенс работал с самым разнообразным темами, которые он имел в своих картинах, в качестве великого учителя, включая религию. Многие из его религиозных произведений выделяются своими эпическими и драматическими характерами, а также чувствительностью, с которой он представлял своих персонажей.

Например, в алтаре "Перекрестная высота": Рубенс представляет момент, когда Иисус поднят на кресте. Реализм, такой как корона шипов и красная одежда, которую несет Иисус. Также в этой картине художник использует богатую и темную цветовую палитру, чтобы создать ощущение торжественности и грусти.

Рубенс: счетчик мифа

Художник фламенко также был широко известен своей любовью к мифологии и представлением мифологических фигур в его работах.

В "Праздном празднике Венеры" (или "Венера зеркала"), Рубенс представляет Богиню Венеру в соблазнительном отношении, глядя в зеркало, поддерживаемом Купидоном. Вокруг нее, есть мифологические и аллегорические фигуры, в том числе Три спасибо и ВакхусПолем Красные шторы создают сцену, а также головные уборы и драгоценности, которые несут фигуры.

В рисунке Рубенса он использует богатую и яркую цветовую палитру, чтобы создать влияние чувственности и богатства на работу. Красные, золото и зеленый, гармонично объединены, чтобы создать ощущение роскоши и изобилия.

Чувственность и роскошь работы впечатляют и показывают мастерство художника в представлении мифологических сцен.

Рубенс: Техника Мастер

Рубенс был известен тем, что использовал свободный и жестный стиль мазки, который дал его работе чувство движения и жизненной силы. 

Что касается управления светом и тенью, то Рубенс был одним из лучших художников барокко в представлении влияния света на тела его композиций.

Художник удалось создать трехмерный эффект на свои работы с помощью теней и света, которые давали громкость и глубину фигурам. На его методы освещения повлияли работа Караваджо и использование Chiaroscuro.

Наследие, которое терпит

Наследие Рубенса для мира искусства является значительным и влиятельным во многих аспектах.

Его инновационное внимание на представлении анатомии человека оказало большое влияние на фигуративную живопись и на представление человеческой фигуры в целом. Его техника освещения позволила создать трехмерные эффекты света и тени, которые повлияли на то, как более поздние художники представляли свет и тень в своих работах.

Его способность создавать динамические и подробные композиции, которые были источником вдохновения для более поздних артистов, стремящихся создать декоративные и пышные произведения искусства.

Его влияние на развитие барокко как художественного движения, как во Фландрии, так и в других частях Европы.

Его работа в качестве культурного посла по испанскому двору и его продвижение барокко искусства в Испании, что оказало большое влияние на испанскую картину семнадцатого века.

Наследие Рубенса является доказательством его великих технических способностей и его способности влиять на мир искусства и культуры. Его работы по -прежнему восхищаются и изучались художниками и учеными по всему миру и были источником вдохновения для многих поколений искусства.

Некоторые современные художники, на которые повлияли Рубенс:

• Дженни СавилльБританская художница Дженни Савилль находилась под влиянием Рубенс в ее акценте на представлении человеческой фигуры и в ее использовании цвета и света, чтобы создать ощущение объема и глубины.
• Кехинде Уайли: Американский художник Кехинде Уайли находился под влиянием работы Рубенса в его использовании динамических композиций и его внимания на представлении человеческой фигуры в историческом и культурном контексте.
• Сесили БраунБританская художница Сесили Браун находилась под влиянием Рубенс в ее акценте на представлении человеческой фигуры и в ее способности создавать динамические и подробные композиции.
• Джонатан Йео: Британский художник Джонатан Йео оказал влияние Рубенс в его акценте на представлении человеческой фигуры и в его способности создавать декоративные и пышные произведения искусства.

Куадрос ©, знаменитая краска на твоей стене.