Descriere
În vasta cronologie a artei secolului al XX -lea, „Soldat” din 1913, opera renumitului Kazimir Malevich, ocupă un loc crucial în tranziția de la tehnici tradiționale la cele mai îndrăznețe avangardă care ar caracteriza utopii și rupturi estetice. Acest tablou, deși mai puțin cunoscut decât lucrările suprematiste ale sale cele mai emblematice, dezvăluie preocupările și spiritul experimental neobosit al lui Malevich în anii anteriori adoptării definitive a abstractizării geometrice.
La prima vedere, „Soldatul” susține un amalgam particular de stiluri; O fuziune între cubism și futurism, mișcări pe care Malevich le -a explorat cu fervoare în această etapă a carierei sale. Se observă utilizarea figurilor umane descompuse în forme geometrice plate și suprapuse, amintind de tăieturile cubiste și fragmentele de Picasso și Braque. Cu toate acestea, dinamismul formelor și sentimentul de mișcare, tipic futurismului, îmi aduc în minte opera artiștilor precum Umberto Boccioni. Această confluență se manifestă clar în compoziția și utilizarea spațiului pictural.
Soldatul, protagonistul incontestabil al operei, este segmentat într -o serie de volume geometrice și planuri cromatice. Această construcție geometrică oferă figurii un aspect aproape robotizat și mecanic, care se aliniază cu viziunea futuristă a omului-Maquinaria, în timp ce servește ca premoniție a dezumanizării care ar aduce Marele Război care venea. Liniile puternice și contururile definite conferă figurii o prezență impunătoare, deși fragmentate. Utilizarea culorilor primare roșii, galbene și albastre împreună cu o paletă de ocru și gri, activează percepția privitorului și subliniază diferitele părți ale corpului soldatului, oferindu -i astfel o calitate ritmică și structurată.
Fundalul vopselei, deși mai puțin complex, nu este deloc nesemnificativ: tonurile verzi și maro sugerează un context natural sau de țară, poate un câmp de luptă, deși abstract în reprezentarea sa. Această alegere de fundal servește, de asemenea, pentru a evidenția și mai mult figura principală, a căror dinamism și îndrăzneală cromatică par ieșind dintr -un mediu mai calm și mai controlat.
Analiza „soldatului” în contextul operei lui Malevich trebuie să țină seama de marea tranziție pe care arta sa a experimentat -o la scurt timp. În 1915, la doar doi ani de la crearea acestei lucrări, Malevich își va prezenta manifestul de suprematism cu expoziția „0.10” din Petrograd că „Piața Neagră pe fundal alb” ar marca un moment de cotitură definitiv. „Soldatul” poate fi văzut atunci ca un pas crucial pe drumul către această simplificare și spre autonomia artei abstracte. Este o manifestare a unui artist în căutarea unui nou limbaj, o metaforă vizuală a complexităților și tensiunilor vremii.
Kazimir Malevich, cu capacitatea sa de neegalat de a călători între stiluri și tehnici, ne oferă în „soldat” o mărturie vizuală a cercetării lor formale și conceptuale. Este o lucrare care nu numai că servește ca o fereastră a evoluției artistice a creatorului său, dar, de asemenea, încapsulează preocupările și speranțele unei generații la marginea unei transformări istorice. Puterea sa constă în capacitatea sa de a combina experimentalul cu evocatorul, în intenția sa de a reprezenta o figură ca fiind încărcată cu sensul ca cel al soldatului în perioadele de schimbări sociale și politice iminente.
KUADROS ©, o vopsea faimoasă pe peretele tău.
Picturi de ulei realizate manual, cu calitatea artiștilor profesioniști și sigiliul distinctiv al KUADROS ©.
Serviciul de reproducere a artei cu garanție de satisfacție. Dacă nu sunteți complet mulțumit de replica tabloului dvs., vă rambursăm banii 100%.