Descriere
Kazimir Malevich, unul dintre cei mai influenți artiști ai secolului XX, este recunoscut pe scară largă pentru rolul său fundamental în dezvoltarea artei abstracte și a suprematismului. Cu toate acestea, evoluția sa artistică a început în domeniul realismului și simbolismului, exprimat elocvent în tabloul „luând recolta” din 1911.
„A lua recolta” este o lucrare care, la prima vedere, poate părea contradictorie cu Malevich suprem pe care îl cunoaștem pentru compozițiile lor geometrice și minimaliste. Cu toate acestea, este un record de neprețuit al fazei sale timpurii, oferind o privire nostalgică asupra rădăcinilor țărănești și a vieții rurale care au influențat atât de mult mulți artiști ruși ai vremii. Lucrarea este o mărturie a tranziției dintre tehnicile tradiționale și modernismul incipient în cariera lui Malevich.
Pictura este o scenă vibrantă a țăranilor care lucrează la recoltare, o activitate care a fost asociată istoric cu simbolul fertilității și al autosuficienței de sine. Personajele, deși sunt executate cu o linie care tinde spre cubism, menține o esență umană care le leagă direct de privitor. Corpurile țăranilor, parțial geometrici și parțial naturaliști, par să fie împletite cu mediul înconjurător, ceea ce sugerează o unire simbiotică între om și pământ.
Utilizarea culorii este magistrală. Malevich folosește tonuri calde și pământești, tonuri verzi și maro care evocă bogăția solului și a escrocirii recoltei. Țăranii țăranilor ies în evidență pentru culorile lor strălucitoare, roșii și albastre, care oferă dinamism vizual scenei. Acest contrast reușește să surprindă vitalitatea momentului, oferindu -i o energie palpabilă. Alegerea unei game cromatice în primul rând calde nu numai că evidențiază temporalitatea recoltei, ci și o căldură emoțională care rezonează în interacțiunea umană care este reprezentată.
În ceea ce privește compoziția, Malevich își arată capacitatea de a ocupa spațiul pictural în mod echilibrat. Elementele tabloului sunt distribuite astfel încât să ghideze privirea privitorului prin scena de la stânga la dreapta, replicând mișcarea naturală a unei lecturi de peisaj occidental. Aranjamentul figurilor creează un ritm aproape muzical care imită actul de tăiere și colectare, permițând privitorului privitorului să oscileze între diferitele dinamici și acțiuni ale personajelor.
Nu putem ignora influența esteticii cubiste și Fauvista care au început să pătrundă în arta europeană de la începutul secolului XX. În „luarea recoltei”, este evidentă fascinația artistului pentru descompunerea formelor parțiale și a abstracției. Deși scena este recunoscută și narativă, contururile și tratamentul formelor sugerează un aesencio față de geometric și abstract, anunțând radicalismul ulterior al suprematismului.
„A lua recolta” nu este doar o reprezentare picturală a vieții rurale rusești, ci și un moment crucial în evoluția artistică a lui Kazimir Malevich. Lucrarea implică o reflecție asupra transformării estetice și a dualității dintre tradițional și modern. Este un fragment din tranziție care ar duce în sfârșit Malevich la ruperea totală cu figurația și dezvoltarea unui limbaj vizual complet inovator. Acest tablou încapsulează imediatitatea unui moment creativ în care converg trecutul și viitorul artei, oferind o fereastră de neprețuit spectrului vast al geniului Malevich.
KUADROS ©, o vopsea faimoasă pe peretele tău.
Picturi de ulei realizate manual, cu calitatea artiștilor profesioniști și sigiliul distinctiv al KUADROS ©.
Serviciul de reproducere a artei cu garanție de satisfacție. Dacă nu sunteți complet mulțumit de replica tabloului dvs., vă rambursăm banii 100%.