Descriere
Pictura ascuțită a lui Wassily Kandinsky este o capodoperă a artei abstracte care a captivat iubitorii de artă de la crearea sa în 1930. Această lucrare este un exemplu perfect al stilului artistic al lui Kandinsky, care se caracterizează prin abstractizare geometrică și utilizarea culorilor luminoase și contrastante.
Compoziția de ascuțire este un amestec de forme geometrice și linii curbate care se împletesc pentru a crea o senzație de mișcare și adâncime. Vopseaua este împărțită în trei secțiuni, fiecare cu propria sa schemă de culori și modelul de forme. Secțiunea superioară este roșie intensă și este compusă din forme triunghiulare și dreptunghiulare. Secțiunea centrală este galben strălucitor și este compusă din forme și curbe circulare. Secțiunea inferioară este albastru profund și este compusă din forme dreptunghiulare și pătrate.
Utilizarea culorii ascuțite este unul dintre cele mai interesante aspecte ale lucrării. Kandinsky a creat o paletă de culori vibrante și contrastante care se completează reciproc pentru a crea o senzație de armonie și echilibru. Red, galben și albastru sunt principalele culori ale lucrării, dar puteți vedea și tonuri de verde, portocaliu și violet.
Povestea din spatele ascuțirii este, de asemenea, fascinantă. Kandinsky a creat această lucrare în timpul său la Bauhaus, o școală de artă și design din Germania, care s -a concentrat pe predarea abstracției geometrice și a teoriei culorilor. Sharp a fost una dintre cele mai recente lucrări pe care Kandinsky le -a creat înainte de plecarea sa de la Bauhaus în 1933 din cauza presiunii regimului nazist.
Un aspect ascuțit puțin cunoscut este faptul că Kandinsky a creat o serie de studii înainte de lucrarea finală. Aceste studii arată evoluția compoziției și utilizarea culorii în lucrare și sunt un eșantion al procesului creativ al lui Kandinsky.