Descriere
În „The End of Munch” (1879), Pierre-Auguste reînnoiește capturarea unei clipuri din viața de zi cu zi cu o măiestrie care transcende doar anecdoticul, transportând privitorul în mediul intim și lipsit de griji al unui prânz în companie. Această lucrare este un exemplu genial al stilului impresionist pe care Renoir a ajutat -o să -l popularizeze, caracterizat prin lumină vibrantă, culoarea dinamică și reprezentarea vieții sociale și a naturii.
Compoziția lucrării arată un grup de oameni adunați în jurul unei mese în care este percepută o sărbătoare modestă, împodobită cu o serie de fructe și un recipient de vin. În prim plan, cifrele sunt aranjate în mod natural și fluid, evitând rigiditatea unei dispoziții formale. Bărbatul în picioare, ușor înclinat spre femeia cu care vorbește, sugerează o apropiere și o complicitate care adaugă un strat emoțional scenei. Femeia, care ar putea fi considerată protagonistul tabloului, prezintă o rochie albă care iese în evidență pe un fundal mai cald și mai teros, subliniind lumina feței ei veselă.
Măiestria lui Renoir se manifestă în utilizarea culorii, unde efectul luminii asupra figurilor este palpabil. Pensulele libere și fluide creează o atmosferă vibrantă, în care reflexele luminii solare par să se joace pe pielea personajelor și a obiectelor mesei. Tonurile crimson, galben și verzi sunt împletite într -un dans de culori, care infuză energie lucrării și sugerează placiditatea unei zile de vară. Această utilizare a culorii vibrante este caracteristică impresionismului, care se îndepărtează de cea mai sumbră și detaliată paletă din vremurile anterioare.
Personajele din pictură sunt arhetipuri din viața burgheză de la sfârșitul secolului al XIX -lea în Franța, simbolizând spiritul unei generații care a sărbătorit viața prin momente împărtășite și hedonism moderat. Renoir, prin această lucrare, surprinde un moment care este atât personal, cât și universal, invitând implicit privitorul să se alăture sărbătorii zilei și companiei.
Renoir, cunoscut pentru capacitatea sa de a înfățișa figura umană, face ca fiecare personaj să aibă propria personalitate, în timp ce intimitatea scenei favorizează sentimentul comunității. Aspectul personajelor, gesturile și interacțiunea lor sunt elemente care dau viață picturii; Publicul își poate imagina murmurele și râsele care ar rezona într -un astfel de spațiu.
În ciuda faptului că nu a fost una dintre cele mai cunoscute lucrări ale sale - în comparație cu „The Rowers Lunch” sau „The Dancers” -, „The End of Munch” este o piesă minunată care își colectează devotamentul față de frumusețea vieții de zi cu zi. Farmecul și netezimea formelor, împreună cu tratamentul ușor al culorilor, reflectă optimismul și joie de vivre care caracterizează munca de reînnoire.
Stilul impresionist se distinge prin dorința sa de a capta lumină, atmosferă și un moment efemer, iar „sfârșitul prânzului” nu face excepție. Astfel, devine o mărturie a interesului de reînnoire pentru viața de zi cu zi, transformând ceea ce ar putea fi un prânz simplu într -o sărbătoare a vieții. Prin acest tablou, privitorul este amintit în același timp din frumusețea momentului prezent și de importanța legăturilor umane, a elementelor care rămân relevante astăzi.
KUADROS ©, o vopsea faimoasă pe peretele tău.
Picturi de ulei realizate manual, cu calitatea artiștilor profesioniști și sigiliul distinctiv al KUADROS ©.
Imagini Serviciu de reproducere cu garanție de satisfacție. Dacă nu sunteți complet mulțumit de replica tabloului dvs., vă rambursăm banii 100%.