Descriere
Selfportreitul de sub masca femeii a lui Edvard Munch este o operă de artă care a captivat iubitorii de artă de la crearea sa în 1895. Acest tablou este un exemplu perfect al stilului artistic al expresionismului, care se caracterizează prin reprezentarea emoțiilor intense și Explorarea psihologiei umane.
Compoziția tabloului este fascinantă, deoarece Munch se înfățișează cu masca unei femei, ceea ce sugerează o dualitate în personalitatea sa. Figura artistului este situată în centrul tabloului, înconjurat de un fundal întunecat care accentuează senzația de izolare și singurătate.
Utilizarea culorii în această lucrare este, de asemenea, foarte interesantă. Munch folosește tonuri întunecate și umbroase pentru a crea o atmosferă melancolică și tristă. Cu toate acestea, masca femeii care îi acoperă fața este pictată cu culori strălucitoare și strălucitoare, ceea ce sugerează o anumită bucurie și vitalitate care se ascunde în spatele măștii.
Povestea din spatele acestui tablou este, de asemenea, foarte interesantă. Munch a creat această lucrare după o pauză dureroasă de dragoste și se crede că masca femeii reprezintă fostul ei iubit. Pictura este o explorare a dualității personalității și a luptei interne pe care Munch l -a experimentat după ruptură.
Există, de asemenea, puține aspecte cunoscute despre această lucrare. De exemplu, se știe că Munch a creat mai multe versiuni ale acestui tablou și că fiecare dintre ele este ușor diferită. În plus, se crede că masca femeii care apare în tablou a fost inspirată de o mască pe care Munch a găsit -o pe o piață de vechituri din Paris.