Descriere
O scenă pastorală idilică, o vedere a lui Het Steen în dimineața devreme prezintă frumoasa casă solară de la marginea Anversului, unde Rubens și -a petrecut fericit ultimii cinci ani din viață. Pictat în 1636, în timp ce artistul suferea de gută, mâinile sale tremurând făceau lucrarea mai puțin exactă decât lucrările sale anterioare, deși, totuși, este considerat unul dintre cele mai bune peisaje din secolul al XVII -lea. Odată deținut de patronul britanic al artelor Sir George Beaumont, prietenul pictorului John Constable, este probabil ca viziunea lui Het Steen în dimineața devreme
Peter Paul Rubens a fost cel mai mare artist public din secolul al XVII -lea. El a fost invitat la Palacios și la mari biserici din toată Europa pentru a picta mari portrete de stat, ritualuri ale credinței catolice și alegorii opulente. Dar, în acest peisaj, el sărbătorește ceea ce el a apreciat cel mai mult: prosperitatea și pacea Flandrei, patria sa.
În 1630, Rubens s -a întors la Antweres epuizat și cu o sănătate proastă. Prima sa soție iubită, Isabella Bant, murise cu patru ani înainte, dar acum putea găsi fericirea internă cu a doua soție, Hélène Fourment. Nu ar mai exista misiuni diplomatice. El și -a asumat câteva portrete și alte ordine, dar s -a concentrat pe tipul de vopsele pe care voia să le facă pentru el însuși: peisaje. Rubens fusese înnobilat atât în Spania de Felipe IV, cât și de Anglia pentru Carlos I; În 1635, acest statut și bogăție i -a permis să cumpere conacul Het Steen, în apropiere de Mesinas (acum cunoscut sub numele de Mechelen), cu aprobarea Consiliului Brabante (o astfel de achiziție nu era deschisă persoanelor de rang inferior sau prosperitate).
Castelul secolului al XVI -lea cu un parc, Dehesas și Prados a fost un loc de pensionare în lunile de vară. Acolo, Rubens a putut să -și recupereze sănătatea și să picteze peisajele pe care le -a iubit în locul problemelor pe care a fost forțată să le picteze pentru patronii săi. În acel moment, peisajele erau considerate inferioare în statutul marilor imagini ale evenimentelor istorice sau poveștilor biblice și portretelor oamenilor cu nivel înalt. Doar tablourile de gen au fost considerate o ordine inferioară. Rubens a fost unul dintre primii care a recunoscut și a surprins importanța peisajului ca mijloc de a exprima starea de spirit, atmosfera și, nu în ultimul rând, încântarea în lumea naturală. Nepotul său a scris că proprietatea lui Het Steen i -a oferit artistului oportunitatea de a „picta în mod viu și de natură munții, câmpiile, văile și pajiștile înconjurătoare, un peisaj de toamnă în vederea lui Steen dimineața devreme.
Într -o dimineață proaspătă de toamnă, soarele răsărit aruncă o lumină proaspătă pe conacul Het Steen. Razele joase ale soarelui clipesc prin vastul peisaj din jur, dându -i viață lui și locuitorilor. Umbrele sunt lungi și există o sugestie de rouă în planta pajiștilor. Ferestrele casei Solariega și pârâul care se învârte lângă partea lor, iar puțini nori ca pene sunt aur vopsite. Suntem înalți, astfel încât vederea se extinde în fața noastră, permițându -ne să selectăm fiecare incident din set, de la turnurile minuscule, aproape invizibile ale orașului, la distanța până la turnurile casei solare din apropiere. Un bărbat cu o armă și un câine care urmărește se apleacă, gata să împuște perdica care se hrănește în apropiere. Produsele lactate lucrează deja între vacile din câmpul de dincolo. În stânga, culorile se înmoaie în umbra mesteacănului înalt, mesteacăn. Un cuplu s -a îndreptat spre piață în mașina lor robustă a fermei, sunetul obrajilor lui Roud s -a întins într -o mulțime de bunuri, un ulcior de lapte uriaș de alamă în braț. În spatele lor, Domnul și Doamna Conacului fac o plimbare în timp ce o bonă Acuna la copilul lor și un bărbat care pescuia micul dejun în groapă.
Vederea înaltă ne permite, de asemenea, distanța ceață. Aceasta a fost „vederea păsărilor” a peisajelor tradiționale de flamenco și una dintre ultimele din acest stil pe care le -a pictat Rubens. Multe dintre celelalte peisaje ale acestora mai au un punct de vedere ridicat, dar în ele ne uităm la scena de jos, în loc să privim, concentrându -ne pe un incident. Distanța îndepărtată este de obicei blocată cu roci și copaci, ca în locul de udare, un alt dintre cele mai cunoscute peisaje ale sale.
Rubens a pictat această imagine pentru propria sa încântare, poate ca semn al unei vieți bine vândute și a unei recompense bine conectate. Putem fi în mod rezonabil siguri că nu a fost niciodată o comisie din cauza panoului sau a panourilor de stejar pe care este pictat. Suporturile altor mari tablouri destinate patronului înstărit, precum Samson și Dalila, sunt întotdeauna în cel mult două sau poate trei secțiuni majore. Totuși, sprijinul pentru această lucrare pare să fi fost improvizat din mai multe panouri mici și neregulat într -un mod aproape dezordonat, cu bucăți adăugate și setate cu scânduri scurte ca Rubens Advanced, o metodă inacceptabilă pentru un colecționar.
Pictura era în posesia lui Rubens când a murit, împreună cu partenerul său, peisajul curcubeului (acum în colecția Wallace, Londra). Această lucrare, care este pictată și pe panouri enervate, oferă o viziune diferită a fermei sale noaptea. Se crede că tablourile au fost vreodată atârnate în casa lui Rubens, pe pereții opuși ai aceleiași camere. Peretele intermediar avea o fereastră, iar tablourile au fost plasate probabil, astfel încât lumina soarelui care a intrat în cameră a coincis cu cea reprezentată în fiecare lucrare. Soarele strălucește din stânga în peisajul cu peisaj de ploaie, astfel încât munca a atârnat probabil pe peretele drept; Într -un peisaj de toamnă, cu vedere la Het Steen, dimineața devreme, soarele apare la dreapta, așa că trebuie să fi atârnat pe peretele din stânga.