Descriere
Femeile din grădină a fost o realizare excelentă ca una dintre primele lucrări de aer Plein Air, provocările pe care le pictează cu uriașul său mărimea El a prezentat că au fost imense, dar i -a depășit pentru a crea această capodoperă impresionantă.
Monet a început pictura Grădinii de proprietate pe care a închiriat -o în suburbiile Parisului în 1866. Lucrarea a fost atât de mare încât a fost necesară un sistem de scripete împreună cu un șanț, în care vopseaua putea fi coborâtă pe scripete, astfel încât să fie el ar putea lucra în zonele superioare ale pânzei. Obiectivul acestei lucrări a fost să descopere modul în care cifrele, într -un peisaj, ar putea da impresia că aerul și lumina se mișcau în jurul lor. Și -a organizat umbrele de pictură a obiectivelor și lumina cu culoarea folosită în mod intenționat, filtrarea luminii solare prin frunze și reflexe care strălucesc în întuneric.
Se știe că Camille a pozat pentru cele trei figuri din stânga piesei, dar fețele tuturor figurilor sunt vagi și nu sunt compuse într -un stil de portret.
Monet a interpretat cu abilitate ținta rochiilor, ancorarea ferm în structura compoziției, o simfonie de verde și maro, furnizată de arborele central și de drum.
Monet a fost inspirat în mare parte din grădina Sainte-Adresse și a creat mai multe tablouri axate pe acest loc. Femeile din grădină arată o femeie îmbrăcată contemporan în alb, straturi și modele, împreună cu o umbrelă potrivită.
Monet a intrat în femei în grădina din Sala de la Paris din 1867, doar pentru ca comisia să o respingă ca fiind incompetentă, deoarece le -au plăcut pensulele vizibile ale operei sau lipsa unei teme monumentale. "Prea mulți tineri se gândesc la orice, dar continuă în această direcție abominabilă", crede că un judecător a spus despre muncă. "Este timpul să -i protejați și să salvați arta!"
Monet a păstrat tabloul pentru tot restul vieții, arătându -i frecvent celor care l -au vizitat în Giverny în ultimii ani. În 1921, când guvernul francez negocia distribuirea lucrărilor sale, a cerut - și a primit - 200.000 de franci pentru munca care a fost odată respinsă. Acum face parte din colecția permanentă a lui Musée d'Orsay din Paris.