Descriere
Tema Fecioara prietenilor, derivată dintr -un pasaj din Vechiul Testament, a fost codificată de un taur papal pe rozariul promulgat de Pius IV în 1569. Acest taur a stabilit responsabilitatea comună a lui Hristos și Fecioara pentru a zdrobi șarpele păcatului original. Deoarece Biserica Romano -Catolică identificată cu Fecioara, eliminarea ei de erezie este, de asemenea, implicită. Santa Ana sumbr este prezentă ca mama Mariei, containerul concepției sale imaculate, sursa purității ei. La fel ca Fecioara din Loreto, imaginea este un document al contraformației contra -apărării Bisericii Romano -Catolice, îndreptat împotriva refuzului protestant al concepției imaculate și a Fecioarei ca mediator.
Fecioara prietenilor este singura tablou care se păstrează în care Caravaggio a abordat un astfel de subiect doctrinal și artificial iremediabil. El a tradus -o în termeni umani, pentru a da viață abstracției sale teologice. Deși departe de lumea istorică, cele trei figuri se comportă în mod natural, ca în intimitatea unei familii prospere de artizani. Fecioara îl susține pe Hristos, reprezentat ca un copil ascultător care se încruntă în timp ce își apăsă piciorul peste al ei, călcând astfel șarpele. Sfântul Ana Uită -te, o bunică îngrijorată, dar îndepărtată, care rămâne în fundal.
Madonna del palafrenieri di palazzo este una dintre lucrările cheie din producția artistică matură a lui Caravaggio și, evident, a fost cea mai prestigioasă dintre ordinele sale romane. De fapt, pictura, cunoscută și sub numele de Madonna del Serpe, urma să fie plasată pe altarul Frăției, care a comandat -o, în bazilica reînnoită din San Pedro din Vatican. Astăzi, acest loc este decorat cu un mozaic care reprezintă arhanghelul Miguel, bazat pe pictura altarului Guido Reni din Biserica Santa Maria della Concezione din Roma. Cu toate acestea, din motive neclare, capodopera lui Caravaggio a fost respinsă de Sacred Cardenalicio College și a fost livrată de Parafrenieri către nepotul cardinal Scipiona Borghese. În acest fel, pânza a fost găsită în Villa Borghese din Roma, unde puteți vedea astăzi.
Acolo, cardinalul adunase vasta sa colecție de artă. Colecționar avid de artă și persoană puternică, el ar fi putut profita de poziția sa de plenipotențiar al justiției pentru a proclama rapid pictorul supus unei pedepse de capital (ceea ce însemna prețul în capul său), așa că aceasta ar fi putut fi ultima imagine a Caravaggio . Artistul a fost vinovat de uciderea lui Tomassoni de Terni într -un presupus duel. Acesta a fost rezultatul unei certuri care a avut loc în La Pallacorda sau în teren de tenis (cu patru bărbați pe fiecare parte), un spațiu încă existent în câmpul Marzio. O imagine pictată de un criminal nu ar fi putut fi expusă pe un altar în cea mai mare biserică a creștinismului.
Acesta este tocmai motivul, și nu foarte puțin probabil, pentru care tabloul a fost respins. Pentru cardinal (prin propria sa sentință, condamnând Caravaggio la moarte), el ar fi putut fi și ultima lucrare a artistului pentru care a fost interesat de acei ani (1605-1606) și căruia i-a însărcinat să picteze un ofițer. Portretul unchiului său Pontiff (Pablo V), care mai târziu se va alătura scrierii lui San Jerónimo. Nu ar putea exista alte motive, deoarece acuzațiile împotriva unei iconografii neortodoxe a tabloului: „Immaculul Concepción Corredentrix” în prezența mamei sale, Santa Ana, patronul frăției, sunt total nefondate. Această iconografie nu a fost încă codificată. În plus, acuzațiile care vizau alegerea pictorului „Lena, care este o femeie din Michel-Angelo [Caravaggio]” ca model pentru Madonna. Caravaggio o folosise deja înainte, în Fecioara Pilgrimilor (Roma, Sant'agostino) și comisioanele stricte ecleziastice nu aveau nimic care să se opună frumuseții legale a Maicii lui Dumnezeu, deși în tabloul lui San Pedro apare Lena. În frumusețe radiantă, plină de carnalitate maternă.
Aici, nu era nimic de obiectat, spre deosebire de cazul morții Fecioarei (acum în Luvru), pictat pentru Biserica Santa Maria della Scala și, de asemenea, respins, din motive morale. Cu toate acestea, este evident că la baza ambelor respingeri au fost, mai ales, pete de sânge „în La Pallacorda, în Marzio Campo” și scăparea consecință și accidentată din caravaggio răniți grav al Romei. Lena (probabil Elena) a fost persoana, inconștient și indirect, vinovată de respingerea picturii din San Pedro. Fata a fost curtată de notarul Mariano Pasqua Lone, care, probabil, a trebuit să pășească relatări cu Caravaggio, de când pictorul îl atacase cu o sabie cu puțin timp înainte. , în Via Della Scrofa. Motivul este cunoscut cu exactitate: Lena a fost cel care nu spuneți nimic, ci că a avut legături cu pictorul și care a trăit cu mama sa „la poalele lui Piazza Navona” ['în Piedi la Piazza Navonal, adică în Sfârșitul pieței, într -o casă care aparținea consilierului Primăriei Seorio Teofili (care nu a primit niciodată curteni, iar Lena a fost reputat de multe ori).
Acest loc nu a fost niciodată indicat ca atare de către savanți. Această explicație a fost posibilă datorită unei descoperiri fericite a unui avion din oraș care arăta proprietatea imobiliară în curs de a fi cumpărată de familia Pamchilj, cu intenția de a se ridica acolo, într -o zonă ocupată de multe clădiri mai mici, un palat. Pentru familia nou -ales Papa Innocent X. În acel avion (păstrat în fișierele Doria Pamphilj din Roma), multe clădiri anterioare sunt clar indicate, printre care și cea a Sertorio Teofili, motiv pentru care casa lui, fiind casa Lenei nu a fost niciodată identificat. „Agonal Carril” care a protejat intrarea în reședință, trecând de la Piazza Navona în lateral Piazza di Pasquino și prin Santa Maria dell'anima, nu mai există, de vreme ce a fost încorporat în setul de clădiri, care găzduiesc astăzi, astăzi, găzduiesc, astăzi, găzduirea de astăzi Galeria Pamphilj Palazzo, cu Fresco de Pietro Da Cortona.