Descrição
O Globo Vermelho de Paul Klee mostra uma colorida exibição de formas geométricas que aparentemente flutuam no ar, oferecendo uma imagem única. Seu fundo de paisagem urbana complementa a visão de vibrantes tons de vermelho, amarelo, azul e verde.
As mudanças persistentes de estilo, técnica e tema indicam uma evasão deliberada e muito divertida da categorização estética. No entanto, é praticamente impossível confundir uma obra de Klee com a de qualquer outro artista, embora muitos tenham emulado sua arte idiossincrática e enigmática. Tão aceito foi seu trabalho que Klee foi abraçado ao longo dos anos pelo grupo Blue Rider, o grupo europeu dadaísta, os surrealistas e a faculdade Bauhaus, com quem ensinou durante uma década em Weimar e Dessau.
Como parte da vanguarda do início do século XX, Klee formulou uma linguagem pictórica abstrata pessoal. Seu vocabulário, que oscila livremente entre o figurativo e o não representativo, comunica através de uma simbologia única, mais expressiva do que descritiva. Klee transmitiu seus significados através de uma fusão frequentemente caprichosa de forma e texto, escrevendo frequentemente os títulos de suas obras nas molduras sobre as quais estão montadas e incluindo palavras dentro das próprias imagens. Tal é o caso de O Don Giovanni Bávaro, no qual Klee indica sua admiração pela ópera de Mozart, bem como por certas sopranos contemporâneas, ao mesmo tempo que insinua suas próprias atividades amorosas. Um autorretrato velado, a figura que sobe a escada está rodeada por cinco nomes de mulheres, uma alusão à cena operística em que o servo de Don Giovanni, Leporello, recita uma lista dos 2.065 amores de seu amo.
Citando a confissão de Klee de que seu “encantamento mudava com cada soubrette na ópera”, o historiador de arte K. Porter Aichele identificou Emma e Thérès da aquarela como as cantoras Emma Carelli e Thérèse Rothauser. As outras, Cenzl, Kathi e Mari, referem-se a modelos com quem Klee teve breves interlúdios românticos.
Embora grande parte do trabalho de Klee seja figurativo, o design compositivo quase sempre precedeu a associação narrativa. O artista frequentemente transformava seus experimentos sobre o valor tonal e a linha em anedotas visuais. O Globo Vermelho é ao mesmo tempo um grupo de formas geométricas flutuantes de cores delicadas e uma encantadora paisagem urbana.
Paul Klee implementou magistralmente a técnica cubista no design desta pintura. As formas desconstruídas e os diferentes pontos de vista dão vida a este design abstrato. O uso de óleo e giz sobre musselina ajuda a destacar as cores intensas e mostra a experiência de Klee na teoria da cor.
As linhas nítidas, as cores brilhantes e as formas geométricas dão a The Red Balloon uma vida própria. A técnica cubista executada por Paul Klee é inconfundível em sua execução. O Globo Vermelho é uma amostra de estilo e estrutura abstratos, enquanto suas imagens caprichosas parecem divertir o espectador.