Descrição
O Retábulo da Crucificação (exterior das asas) é uma obra-prima da arte religiosa do século XV, criada pelo Mestre do Altar de São Bartolomeu. Esta pintura é um exemplo excepcional do estilo gótico flamengo, caracterizado pela atenção ao detalhe e precisão na representação da figura humana.
A composição da obra é impressionante. O artista usa uma técnica de perspectiva que cria a sensação de profundidade e espaço, tornando a cena mais realista e dramática. A figura de Cristo na cruz é o ponto central da pintura, rodeado por uma multidão de personagens que choram e se lamentam. A figura da Virgem Maria, que está ao pé da cruz, é particularmente comovente, pois sua expressão de dor e tristeza é muito realista.
A cor é outro aspecto marcante deste trabalho. A artista utiliza uma paleta de cores ricas e vibrantes, que trazem vida e movimento à pintura. Os tons de ouro e vermelho predominam, criando uma sensação de intensidade e drama.
A história da pintura também é fascinante. Foi criado para o altar da igreja de São Bartolomeu em Liège, na Bélgica, e é conhecido por ter sido encomendado pela família Van Der Meeren. A pintura sobreviveu ao longo dos séculos, passando por várias mãos antes de ser adquirida pelo Museu de Arte da Filadélfia.
Apesar de sua importância histórica e artística, poucos detalhes são conhecidos sobre o Mestre do Altar de San Bartolomé. Acredita-se que tenha sido um artista anônimo que trabalhou em Liège durante a segunda metade do século XV. Sua técnica e estilo são admirados até hoje, e seu trabalho continua sendo uma fonte de inspiração para muitos artistas contemporâneos.
Em resumo, o Retábulo da Crucificação (exterior das asas) é uma obra de arte excepcional que se destaca pela técnica, composição, cor e emoção. É uma peça chave da arte sacra do século XV e continua a ser uma fonte de inspiração para os amantes da arte e da história.