Descrição
A pintura Cenas da Vida de São Francisco: 4. Morte e Ascensão de São Francisco, do artista italiano Giotto Di Bondone, é uma obra-prima da arte renascentista que cativa os espectadores há séculos. Esta pintura, de 280 x 450 cm, é uma das cenas mais comoventes da vida de São Francisco de Assis, considerado um dos santos mais importantes da Igreja Católica.
O estilo artístico de Giotto é único e se caracteriza pelo uso de perspectiva e profundidade em suas pinturas. Nesta obra, Giotto utiliza a técnica do afresco, que envolve a aplicação de pigmentos sobre uma superfície de gesso úmido, permitindo que as cores adiram permanentemente à superfície. A composição da pintura é altamente detalhada e mostra São Francisco em seu leito de morte cercado por seus seguidores e anjos.
A cor utilizada por Giotto nesta pintura é muito rica e vibrante, dando um sentido de vida e movimento à cena. Tons dourados e vermelhos são usados para representar a glória celestial e a divindade, enquanto tons mais escuros e terrosos são usados para representar a morte e a tristeza.
A história da pintura é fascinante. Foi encomendado pelo cardeal Giacomo Gaetani Stefaneschi no ano de 1296 para decorar a capela de São Nicolau na Basílica de São Francisco de Assis em Assis, Itália. A pintura foi concluída em 1300 e foi mantida na capela desde então.
Um dos aspectos menos conhecidos desta pintura é que Giotto incluiu sua própria imagem na cena. Giotto pode ser visto no canto inferior esquerdo da pintura, vestido com um casaco vermelho e segurando um livro na mão. Isso é uma raridade na arte renascentista, pois os artistas raramente se retratavam em suas obras.
Em conclusão, Cenas da Vida de São Francisco: 4. Morte e Ascensão de São Francisco é uma obra-prima da arte renascentista que continua a cativar os espectadores até hoje. A técnica do afresco, a composição detalhada, o uso da cor e a história por trás da pintura fazem dela uma obra de arte fascinante e significativa.