Descrição
Fulang-Chang e eu: um retrato de identidade e amizade na arte de Frida Kahlo
A pintura Fulang-Chang e eu de Frida Kahlo, criada em 1937, é uma obra que desafia convenções e investiga a psique da artista, revelando aspectos de sua identidade, sua visão de mundo e sua relação com seus animais de estimação. Esta pintura, exposta no Museu de Arte Moderna de Nova York, é uma das obras mais intrigantes e menos conhecidas de Kahlo.
A composição artística de Fulang-Chang e eu é única e desafiadora. Kahlo se retrata ao lado de seu macaco-prego, Fulang-Chang, presente de seu marido, o famoso muralista Diego Rivera. Ambos os personagens estão unidos por uma fita vermelha enrolada em seus pescoços, simbolizando um vínculo profundo e pessoal.
A escolha da cor na pintura é notável. Kahlo usa tons vibrantes e saturados que refletem sua herança mexicana e seu amor pela natureza. O verde profundo da folhagem contrasta com o azul brilhante do céu e o vermelho da fita, criando uma paleta de cores exuberante e harmoniosa.
Os personagens da pintura são igualmente fascinantes. Kahlo se retrata com sua única sobrancelha e olhar intenso, mas é seu macacão que realmente chama a atenção. Fulang-Chang é retratado com uma expressão quase humana, refletindo a crença de Kahlo na igualdade de todas as criaturas vivas.
Um dos aspectos menos conhecidos de Fulang-Chang e eu é que ele foi originalmente projetado para ser visto com um pequeno espelho que Kahlo prendeu na moldura. Isso permitiu que os espectadores se vissem ao lado de Kahlo e seu macaco, envolvendo-os diretamente no trabalho e confundindo os limites entre arte e realidade.
Além disso, a pintura também pode ser vista como uma representação da luta de Kahlo com sua identidade. A fita vermelha que une Kahlo e Fulang-Chang pode ser interpretada como um símbolo de sua luta para equilibrar sua identidade mexicana com sua vida nos Estados Unidos, onde morou vários anos com Rivera.
Fulang-Chang e eu é uma pintura que desafia as convenções e nos convida a explorar a complexidade da identidade, a relação entre humanos e animais e a própria natureza da arte. Através do uso ousado da cor, da sua composição única e da sua abordagem desafiadora à auto-representação, Frida Kahlo oferece-nos uma visão do seu mundo que é ao mesmo tempo íntima e universal.