Tajemnice Wenus i Kupidyna autorstwa Artemizji Gentilewskiej
Artemizia Gentileschi była główną artystką kobiet XVII wieku. Swoją pracę głównie osadziła w Rzymie, Florencji i Neapolu. W 1616 roku została pierwszą kobietą członkinią prestiżowej Akademii Malarskiej we Florencji.
Wenus i Kupidyn, znany również jako Śpiąca Wenus, to fantastyczne dzieło sztuki stworzone w 1626 roku przez włoską artystkę.
To niezwykłe dzieło przedstawia Wenus śpiącą i nagą, leżącą na wygodnym łóżku z piękną niebieską pościelą. Szczegół kolorystyki obrazu wyróżnia się w sposób wyrazisty, ponieważ łóżko jest malowane podwójną warstwą błękitu ultramaryny, co było farbą wykonaną z drogocennego lapis lazuli, bardzo kosztowną dla artystów w jej czasach. To sugeruje, że malowidło mogło być zamówieniem dla bogatego klienta z jej otoczenia.
Na obrazie dostrzegamy małego Kupidyna, który jest synem Wenus. Machającego w stronę Bogini piórami pawia, co przypuszczalnie ma na celu odpędzenie much i innych insektów, robi to z wyjątkową starannością.
Po lewej stronie obrazu przez okno można również dostrzec odległą świątynię. Niektórzy krytycy szacują, że scena krajobrazu w oknie mogła zostać dodana przez drugiego artystę później.
Dzieło Artemizji Gentileschi, które charakteryzuje się silnymi kontrastami światła i ciemności, a także nietypowymi i śmiałymi kompozycjami, było inspirowane zarówno stylem malarskim jej ojca, jak i słynnego współpracownika, Caravaggia. Temat artystki często polegał na potężnych przedstawieniach kobiet, takich jak Judyta, Susanna, Kleopatra i Danae, które są dramatycznie ukazane jako bohaterki lub ofiary.
Gentileschi skupiała się na malowaniu kobiet, które były znane z odwagi, piękna i prostoty. Jej obrazy składały się głównie z nagich kobiet, w których ukazywała swój styl, jakim jest dramatyczny realizm.
Artemizia Gentileschi była miłośniczką Caravaggia, podobnie jak jej ojciec, co można dostrzec w tym dziele, w sposobie oświetlenia wokół ciała Wenus oraz w ciemności pozostałej części sceny. Caravaggio często pokazywał kontrasty światła i ciemności w swoich obrazach, a tę technikę zręcznie kopiowali artyści, których wpływał.
Gentileschi była również niezwykle ważną postacią w świecie sztuki. Była pierwszą kobietą malarką, która została członkiem Akademii Rysunku i Sztuki we Florencji. W trakcie swojej kariery Artemizia specjalizowała się w malowaniu kobiet i była szczególnie utalentowana w detalach anatomii i piękna płci żeńskiej.
Początkowo młoda uczennica sztuki była kształcona w pracowni swojego ojca, Orazio Gentileschi. Gdy ten chciał, aby artystka kontynuowała swój rozwój, poprosił swojego przyjaciela Agostino Tassi o nauczanie jej zaawansowanych technik. Jednak Tassi dopuścił się wobec niej napaści seksualnej, co niesłusznie zaszkodziło reputacji artystki. To również sprawiło, że Artemizia skierowała dużą część swojej złości wobec Tassiego w wiele swoich dzieł sztuki.
Artemizia ostatecznie wyszła za mąż za artystę Pierantonio Stiattesiego i miała córkę o imieniu Prudentia, noszącą imię swojej babci. Artemizia nauczyła Prudentię malować, ale nie zachowały się żadne jej prace.
Gentileschi była bardzo ceniona przez Michelangelo Buonarroti Młodszego, który był siostrzeńcem Michelangelo, a on poprosił Artemizię o namalowanie sufitu w domu, który sobie budował, jako hołd dla swojego wujka za jego pracę w Kaplicy Sykstyńskiej. Artystka namalowała wtedy Alegorię Odchylenia, która przedstawiała nagą kobietę z kompasem, która nieco przypominała samą Artemizję.
W Wenus i Kupidynie, jednakże, Gentileschi stworzyła bogaty obraz bogini miłości, śpiącej pod aksamitną zasłoną.
Chociaż może to wydawać się po prostu kolejną bladą nagą boginią leżącą na miękkim łóżku w dziwacznie skręconej pozycji, Artemizia Gentileschi pracowała poza konwencją, malując nagą kobietę będąc kobietą. W XVI-wiecznych Włoszech malowanie żeńskich części ciała nadal uważano za męski zawód. Nic dziwnego, że włoska sztuka kończyła z tak przytłaczającymi jak te w "Nocy" autorstwa Michelangelo.
Jednak niezależnie od anatomicznej niesprawiedliwości renesansowych nagich ciał, to, co naprawdę jest zaskakujące w tym obrazie, to mały Kupidyn.
W porównaniu do innych dzieł o tym samym temacie, Wenus i Kupidyn Gentileschi zaskakująco brakuje tych przerażających, kazirodczych wibracji. Jednak, co skłoniło Kupidyna do machania piórem pawia nad śpiącą matką? Czy bogini miłości jest tak wymagającą królową, że każe swojemu cherubowi wachlować się podczas popołudniowych drzemek?
Nie daj się zwieść niewinnej aparycji małego Kupidyna. Ten drażniący mini-bóg stworzył swoje własne zmartwienia w całej scenie. Legenda głosi, że Kupidyn użył swoich strzał, aby uwieść Apolla piękną nimfą Dafne. Sadyzm Kupidyna sprawił, że Dafne czuła się zniesmaczona zakochanym bogiem muzyki. Kiedy Apollo ją gonił, jedynym ratunkiem Dafne było zamienienie się w drzewo laurowe.
Niektórzy skarżą się, że Wenus i Kupidyn to dzieło zbyt niedoskonałe dla artystki. Czy obraz może być dziełem anonimowego naśladowcy, a może nawet męża Artemizji? Mimo spekulacji nie można zaprzeczyć podobieństwu Wenus do samej Gentileschi.
Zatem istnieje wiele sposobów interpretacji obrazu Wenus i Kupidyn Artemizji Gentileschi, to tylko kwestia osobistej percepcji.
Malowanie własnej twarzy na bogini piękna i miłości? To jest artystka, którą powinniśmy szanować!
KUADROS ©, słynne malarstwo na twojej ścianie.
