Opis
Kazimir Malevich, jedna z najbardziej wpływowych postaci sztuki współczesnej, pozostawił niezatarty ślad ze swoim radykalnym podejściem i zdolnością do przekraczania granic tradycyjnej sztuki. „Peasant - 1932” to dzieło, które nadal generuje dyskusję i zdziwienie, stojąc w okresie swojego życia, w którym artysta powrócił do figuratywizmu po swoich suprematycznych badaniach.
Na pierwszy rzut oka „Campesino - 1932” wydaje się niezwykłą mieszanką kształtów i kolorów, które przekraczają realizm, wywołując silną abstrakcyjną obecność. Postać w środku kompozycji, wyraźnie identyfikowalna jako chłopa, jest reprezentowany uproszczony i geometryczny. To uproszczenie jest niezwykłe przy braku rysów twarzy oraz w redukcji ciała do prostokątnych i okrągłych form, pomagając skupić uwagę na całości, a nie na indywidualnych szczegółach. Jego odcień jest trzeźwy: czerwona penetrująca czerwona, która kontrastuje z białym i niebieskim tłem, które prawdopodobnie reprezentuje niebo i teren. Malevich używa tych kolorów w sposób symboliczny i emocjonalny, zamiast reprezentować je wiernie, jak byśmy widzieli w rzeczywistości.
Zastosowanie koloru w tej pracy jest szczególnie niezwykłe. Malevich ucieka do ograniczonej, ale odważnej palety, która daje malowanie wibracji i napięcia. Niebieskie, czerwone i białe odcienie tworzą dynamizm, który nasila skupienie się na chłopie i w interakcji między różnymi obszarami płótna. Należy zauważyć, że żywa czerwona odzież rolnika może sugerować aluzję polityczną, biorąc pod uwagę kontekst społeczno -ekonomiczny Rosji tamtych czasów, pogrążył się w stalinowskiej polityce rolniczej i przymusowych kolektywii.
Z kompozycyjnego punktu widzenia Malevich pokazuje swoje mistrzostwo w rozmieszczeniu przestrzennym. Wieśniak, położony w dokładnym centrum płótna, ma mocną i solidną postawę. Ta centralność być może symbolizuje prymat zwykłego człowieka i jego centralną rolę w społeczeństwie, echo społecznych teorii tamtych czasów.
Chociaż ten powrót do bardziej rozpoznawalnego i przenośnego sposobu może wydawać się krokiem od radykalnych paradygmatów suprematyzmu, w rzeczywistości odzwierciedla głęboką ewolucję w pracy Malevicha. Po skrajnej eksploracji całkowitej abstrakcji, być może powrócił do postaci figuratywnej jako sposób na rekontekstualizowanie i nawiedzanie swoich obaw artystycznych i filozoficznych. W tym sensie jest to synteza różnych faz twórczych.
Praca „chłopa - 1932” można uznać za pomost między intensywnymi abstrakcyjnymi badaniami Malevicha a jego późniejszym zainteresowaniem realizacją socjalistycznym, choć zawsze zachowuje swoją osobistą pieczęć. Podobne geometryczne uproszczenia obserwowane w innych pracach tego samego okresu, takie jak ich reprezentacje chłopów lub liczb ich pracowników, odzwierciedlają to zainteresowanie uchwyceniem istoty bez utraty ludzkiego odniesienia.
Podsumowując, „Campesino - 1932” jest to nie tylko obraz, ale świadectwo złożonego związku Malevicha z jego środowiskiem społeczno -politycznym, jego artystyczną ewolucją i próbami reintegracji sztuki z codziennym życiem i ludzkim doświadczeniem. Chromatyczne zuchwałość i uproszczenie geometryczne są narzędziami, z którymi Malevich wykracza poza zwykłą reprezentację, proponując głęboką medytację na temat człowieka i jego miejsca na świecie. Ta praca, obciążona symboliką i emocjami, pozostaje symbolią niepowtarzalnego geniuszu Kazimira Malevicha.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.