Opis
Obraz „Near Ruan - 1884” Paula Gauguina jest dziełem, który, chociaż może nie być tak uznany jak niektóre z najbardziej symbolicznych utworów, oferuje penetrujące spojrzenie na artystyczną ewolucję Gauguina i jego związek z krajobrazem normańskim. Na tym obrazie Gauguin oddaje esencję francuskiej wsi, ale robi to poprzez pryzmat, który łączy naturalistyczną obserwację z bardziej symbolicznym i emocjonalnym podejściem.
Krajobraz w większości przedstawia żywiołową roślinność, z bujnymi zielonymi tonami wyświetlanymi przez płótnie, tworząc wrażenie witalności i wzrostu. To użycie kolorów jest charakterystyczne dla okresu, w którym Gauguin zaczął odkrywać chromatyczną żywotność, która oznaczałaby jego karierę. Struktura kompozycyjna ujawnia staranną równowagę między niebo a ziemi, z niebo, które rozwija się w palecie miękkich niebiesko -piastowych chmur, które nadają poczucie głębokości i przestrzeni. To niebieskie tło kontrastuje z żywą i żółtą zielenią, która dominuje na pierwszym planie, osiągając wizualny dialog, który zachęca widza do wejścia na scenę.
W przeciwieństwie do innych dzieł swoich czasów, w których ludzkie postacie często dominowały w przestrzeni, „w pobliżu Ruan” wykazują większą uwagę na interakcję między naturalnym a człowiekiem, chociaż na scenie nie ma żadnych wybitnych postaci. Jednak obecność małej konstrukcji, prawdopodobnie kabiny lub gospodarstwa, wskazuje na istnienie ludzkiego życia w środowisku, sugerując związek między człowiekiem a jego krajobrazem. Ten wybór może być postrzegany jako odniesienie do życia na wsi i kontekstu społecznego tamtych czasów, w którym gauguin rozważał związek między naturalnym a codziennym.
Technika energetycznego połączenia pędzla i bogata tekstura, która charakteryzuje tę pracę, ujawnia wpływ impresjonizmu, ale z charakterystycznym zakrętem Gauguina w kierunku bardziej abstrakcyjnego wykorzystania kolorów. W ten sposób artysta odsuwa się od precyzyjnych szczegółów impresjonizmu, szukając zamiast symboliki, która stałaby się charakterystyczną pieczęcią jego późniejszej pracy. Prace tę można zatem postrzegać jako przejście w kierunku eksploracji symboliki i użycia koloru jako pojazdu emocji poza zwykłą reprezentacją.
W kontekście historycznym „Bliski Ruan” jest częścią okresu, w którym Gauguin ciągle poszukiwał własnego głosu, badając różne tematy i style, które ostatecznie doprowadziłyby go do jego emigracji w Tahití. Obraz ten występuje w czasach, gdy artysta zaczął kwestionować nie tylko technikę, ale także znaczenie samej sztuki, oraz tego, jak może reprezentować i wywoływać głębokie ludzkie emocje poprzez naturę.
Zatem „Near Ruan - 1884” nie jest to po prostu krajobraz; Jest to dzieło, które obejmuje guguin do przedefiniowania jego sztuki, ponownie wyobrażając sobie swoje miejsce we wszechświecie europejskim. Choć bardziej subtelne w swojej ekspresji niż niektóre z jego kolejnych dzieł, to zdjęcie oferuje nam okno do ewolucyjnego stanu artysty, który bez wątpienia był na progu nowej ery w swojej praktyce twórczej. W każdej linii i niuansie Gauguin zaprasza widza, aby poczuł więcej niż widzieć, kontemplować piękno świata przyrody w perspektywie osobistej i transformacyjnej.
KUADROS ©, słynna farba na ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.