Opis
Ten obraz Giovanni Bellini jest często porównywany z farbą, która sprawiła, że jego brat -wlaw Andrea Mantegna Kilka lat wcześniej na ten sam temat. Oczywiste jest, że Bellini pomalowany w spokojniejszym stylu, podczas gdy Mantegna podkreśliła emocje Jezusa, umieszczając scenę w bardzo twardym krajobrazie. Na przykład Bellini pokazuje piękny świt, oferując w ten sposób nadzieję i zbawienie zamiast przewidywania katastrofy.
Obraz pokazuje klasyczną scenę biblijną na górze oliwek przed Jerozolimą. Uczeń Chrystusa, Judasz, widoczny poza rzeką, prowadzący grupę żołnierzy do Chrystusa, zdradził Go. Chrystus, świadomy swego zbliżającego się aresztowania i śmierci, módl się; Pojawia się cherub i przedstawia kielich. Kielice odnosi się do słów Jego modlitwy: „Ojcze, jeśli to możliwe, mij ten kubek; Jednak nie tak, jak chcę, ale jak ty ”(Mateusza 26: 39).
Tutaj Bellini doświadcza stylu swojego brata -law Mantegna: Rock kształty na pierwszym planie po lewej stronie mają proste krawędzie i wydają się, jakby zostały wyrzeźbione dłuto. Zasłony przypominają również Mantegnę w ich wyraźnych i chrupiących fałdach.
Tunik róży Chrystusa topi się brzoskwiniowym światłem nieba o świcie, co podkreśla dolną część chmur wtyczek. Bellini nadal rozwijałby swoją niezwykłą wrażliwość ze względu na zmieniający się wpływ światła na krajobrazy w całej swojej karierze.
Ponieważ Mantegna silnie wpłynął na Giovanni Bellini, większość jego pierwszych dzieł, takich jak agonia w ogrodzie, jest równa agresie jego brata -law.
Giovanni używa mocnych linii konturu, a także scorzo snu obrazów, aby ćwiczyć styl farby brata -law i ostatecznie opracować swoją technikę. Jego styl malarstwa mistrzowsko emituje ogólny ton i emocje nadziei, które przekracza cierpienie, które pokazuje wyraz Jezusa.
Przez cały czas obrazowy Giovanni zademonstrował swój styl malowania za pomocą światła. Przeglądaj promienie i cienie kształtów, które powodują dwa -wymiarowe obrazy w trzech żywych postaciach.
Obraz w ogrodzie obejmuje wschodzące słońce na całym tle, które rzuca światło na Jezusa Chrystusa i śpiących uczniów. W większości obrazów aresztowanie Chrystusa w ogrodzie ogrodowym było zawsze reprezentowane w ciemności lub przy słabym świetle.
Obraz był jednym z pięciu dzieł, w tym portret matematyka, który został uszkodzony w proteście sufrażystym.
Niewiele wiadomo na temat odbioru malarstwa w życiu Belliniego. Ponieważ artysta nie otrzymał swojej pierwszej znanej komisji dopiero w 1470 r., Ta praca była prawdopodobnie częścią jego nauki lub służyła promowaniu pracy Belliniego technikami, których nauczył go jego brat -law.