Niewielu ludzi osiągnęło nieśmiertelność dzięki swoim osiągnięciom.
Prawdziwy artysta wyróżnia się wyjątkową zdolnością do poświęcenia swojej chwili i destylacji swojej esencji, aby wynikowa praca stała się niezapięta.
Kilka razy i różne miejsca urodziły wybitnych i znanych artystów. Każdy z nich pozostawił swoje ślady na historii światowej kultury i sztuki.
Dzisiaj Kadros chce pokazać wam, które są dla nas 5 najbardziej fascynujących artystów wszechczasów.
Nr 1 Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci To był prawdziwy geniusz, który uhonorował ten świat swoją obecnością w XV wieku.
Ta florencka jest jednym z najbardziej wpływowych artystów w historii, ponieważ pozostawiło ważne dziedzictwo nie tylko w dziedzinie sztuki, ale także w nauce, udało się połączyć naukę i sztukę, aby stworzyć dzieła, które stały się częścią historii ludzkości.
Jako inżynier i wynalazca Leonardo opracował pomysły bardzo zaawansowane do swojego czasu. Jako naukowiec Leonardo bardzo wiedziała w zakresie anatomii, inżynierii lądowej, optyki i hydrodynamiki.
Dla Leonarda widok był najwyższym zmysłem człowieka, ponieważ natychmiast przekazał akty doświadczenia, poprawne i bezpiecznie. Da Vinci żył w złotym wieku kreatywności wśród współczesnych, takich jak Raphael i Michaelangelo, przyczyniając się do jego znanego geniuszu praktycznie wszystkiego, czego dotknął.
Renesans Włochy to szczyt w historii ludzkości. Dzisiaj żadna nazwa lepiej symbolizuje erę renesansu niż Leonardo da Vinci.
Niedawno obraz Leonarda da Vinci został sprzedany za 450,3 miliona dolarów na aukcji każdego Christie Salvator Mundi, którego wartość była najwyższa cena zapłacona za wszelkie dzieło sztuki sprzedawane na aukcji.
Kup reprodukcję samego siebie Leonardo Da Vinci w sklepie internetowym Kadros
Nr 2 Miguel Ángel (1475-1564)
Miguel angel Urodził się 6 marca 1475–1564 w Capore we Włoszech, będąc drugim z pięciorga dzieci.
Painter, w panelu i świeżych rzeźbiarz i architekt, pisarz Sonnet, Miguel Ángel Buonarroti, był pierwszym artystą uznanym przez współczesnych jako geniusz.
Chociaż freski na dachu kaplicy Sykstine w Watykanie są prawdopodobnie jego najbardziej znanymi dziełami, artysta był naprawdę uważany za rzeźbiarza.
Jego dwie najbardziej rozpoznawane dzieła w tej dziedzinie to La Piedad i David. Miguel Ángel przez całe życie pracował w marmurowej rzeźbie i w innych sztukach tylko w niektórych okresach. Jego arcydzieła Kaplicy Sykstyńskiej na suficie są częściowo odzwierciedleniem największej uwagi poświęconej malowaniu w XX wieku, a częściowo, ponieważ wiele dzieł artysty w innych mediach pozostaje niedokończonych.
Miguel Ángel, renesansowy człowiek par excellence, kontynuował rzeźbienie i malowanie aż do swojej śmierci, chociaż coraz bardziej pracował w projektach architektonicznych: jego praca od 1520 do 1527 r To były niezwykłe w ich projekcie i wprowadziły zaskakujące różnice w formach klasycznych.
Miguel Ángel zmarł w wieku 88 lat po krótkiej chorobie w 1564 r. Poboża, która zaczęła rzeźbić pod koniec lat 40. XIX wieku, przeznaczone dla własnego grobu, pozostało niedokończone, ale wystawy w Muzeum Opery Opery Of Of of Opera of the Opera of the Opera of the Opera of the Opera of the Opera Opera Duomo we Florencji.
Kup reprodukcję samego siebie Miguela Ángela w sklepie internetowym Kadros
Nr 3 Rembrandt (1606-1669)
REMBRANDT HARMENSZON VAN RIJN, (urodzony 15 lipca 1606 r., Leiden w Holandii, zmarł 4 października 1669 r., Amsterdam).
Był płodnym malarzem, rysownikiem i grawerem i jest zwykle uważany za jednego z najlepszych artystów wizualnych w historii sztuki i jako najlepszy artysta złotego wieku w Holandii.
Prace Rembrandta reprezentują szeroki zakres stylów i motywów, od portretów i własnych powodów po krajobrazy, sceny płciowe, sceny alegoryczne i historyczne oraz tematy biblijne i mitologiczne, a także badania zwierząt. Był kompulsywnym nabywcą sztuki i kolekcjonerem wszelkiego rodzaju antyków, akcesoriów i broni do użytku w obrazach.
Rembrandt szybko osiągnął popularność wśród holenderskich miłośników sztuki i publiczności nabywców sztuki. Jego niezwykłe ryciny dały mu międzynarodową sławę. Artysta podjął innowacyjny zwrot z wykorzystaniem światła i rozszerzył zdolność efektów obrazowych. Jego rysunki, które w rzeczywistości były ćwiczenia praktyczne lub studia dla innych dzieł, zostały również zebrane przez miłośników sztuki współczesnej.
Najsłynniejszym obrazem Rembrandta jest Nocna runda, znane z trzech aspektów: jego kolosalny rozmiar (363 cm × 437 cm), dramatyczne użycie świateł i cieni oraz postrzeganie ruchu w tym, co tradycyjnie byłby portretem grupowym.
W przeciwieństwie do jego udanej kariery publicznej, życie rodzinne Rembrandta było naznaczone nieszczęściem. Pomimo sukcesu finansowego Rembrandta jako artysty, nauczyciela i kupca sztuki, jego skłonność do ostentacyjnego życia zmusiła go do ogłoszenia upadłości. Na szczęście te problemy w żaden sposób nie wpłynęły na ich pracę artystyczną.
Kup reprodukcję samego siebie Rembrandta w sklepie internetowym Kuadros
Nr 4 Vincent Van Gogh (1853–1890)
Vincent Van Gogh urodził się 30 marca 1853 r. W Zundart na południu Holandii.
Syn pasterza, van Gogh Słynął z użycia światła i koloru, będąc jednym z najlepszych artystów na świecie, chociaż był nieznany dopiero po jego śmierci.
Van Gogh pomalował grube pociągnięcia na płótnie, dając grube pociągnięcia pędzla lub krawędzią palety. Jego praca po impresji wpłynęła na większość głównych ruchów artystycznych XX wieku. Jednak przez całe życie sprzedawał tylko niektóre obrazy.
W wieku 27 lat postanowił zostać artystą, ucząc się rysować i malować, i otrzymał wsparcie finansowe od Theo (brata). W 1886 r. Van Gogh dołączył do Theo w Paryżu i poznał wielu artystów, w tym Degas, Tuluouse-Lautrec, Pissarro i Gauguin, którzy zaprzyjaźnili się. Spędził czas w szpitalach psychiatrycznych i kołysał się między okresami bezwładności, depresją i niezwykle skoncentrowaną aktywnością artystyczną, jego praca odzwierciedlała intensywne kolory i silne światło pola, które go otaczało.
Kilka jego obrazów jest teraz jednymi z najdroższych na świecie. Niektóre z jego najlepszych dzieł sztuki to: ”Słoneczniki" I "Gwieździsta noc". Ta ostatnia namalowała ją w azylu, gdzie przebywała w Saint-Rémy we Francji w 1889 r., Rok przed śmiercią. „Dziś rano widziałem pole z mojego okna na długo przed świtem, z niczym więcej niż gwiazdą poranną, która wydawała się bardzo duża”, napisał do swojego brata Theo.
27 lipca 1890 r. Ponownie cierpiąc na depresję, Van Gogh strzelił. Zmarł dwa dni później. W 1973 r. Muzeum Van Gogh otworzyło swoje podwoje w Amsterdamie, aby uczynić prace Vincenta Van Gogha dostępne dla publiczności.
Kup reprodukcję siebie Vincenta Van Gogha w sklepie internetowym Kadros
Nr 5 Pablo Picasso (1881-1973)
Pablo Picasso, malarz, rzeźbiarz, grawer, ceramista i hiszpański projektant setów emigrantów, był jednym z największych i najbardziej wpływowych artystów XX wieku i twórcą Kubizmu.
Po jego śmierci w 1973 r. Jego wartość artysty i inspiracja dla innych artystów tylko wzrosła. Picasso przypisuje się również wynalezieniu zbudowanej rzeźby i stylu sztuki kolażowej. Artysta używał również gliny, gipsu, metali szlachetnych i drewna do tworzenia rewolucyjnych dzieł rzeźbiarskich, których świat nigdy wcześniej nie widział.
Ostatnie prace Picassa były mieszanką wielu stylów, które przyjął przez całe życie. Picasso lubił badać klasyczne dzieła, które wpłynęły na ich rozwój przez lata, i wyprodukował kilka serii odmian obrazów klasycznych nauczycieli, w tym Rembrandt, Diego Velázqueza i Edouard Manet, założyciela współczesnych tradycji.
Wiele obrazów, które Picasso namalował w ostatnich latach, jest obecnie powszechnie akceptowane jako początek ruchu neo -ekspresjonistycznego.
Kuadros ©, słynna farba na twojej ścianie.
