Opis
Obraz i Arcadia ego II francuskiego artysty Nicolas Poussin to dzieło, które urzeka miłośników sztuki ze względu na ich złożoność i piękno. Praca ta została przeprowadzona w XVII wieku i jest jednym z najwybitniejszych artystów, który charakteryzował się jego klasycznym stylem i zainteresowaniem mitologią i historią.
Jednym z najciekawszych aspektów tego obrazu jest jego kompozycja. Praca jest podzielona na dwie części, jedną górną i jedną dolną, które łączą się na środku, w którym znajduje się grupa pasterzy i grobu. W górnej części można zobaczyć górzystny krajobraz i w dolnym krajobrazie wiejskim, zarówno z dużą ilością szczegółów, które sprawiają, że praca jest bardzo realistyczna.
Kolor jest również ważnym elementem w tej pracy. Poussin użył palety miękkich i ciepłych kolorów, które dają malowanie poczucia harmonii i spokoju. Zielone, brązowe i niebieskie tony dominują w pracy, tworząc bukoliczną i spokojną atmosferę.
Interesująca jest także historia malarstwa. ET w Arcadia ego II jest kontynuacją innej pracy o tej samej nazwie, którą Poussin wykonał kilka lat wcześniej. W obu pracach śmierć i przemijanie życia są reprezentowane, symbolizowane przez grobowiec w centrum kompozycji latynoskiej i rejestracji, która nadaje swoją nazwę pracy. Kobieta, która znajduje się obok grobu, jest uosobieniem śmierci, która przypomina pasterzom, że życie jest efemeryczne i musi się nią cieszyć, póki mogą.
Wreszcie, mało znanym aspektem tej pracy jest to, że został skradziony przez nazistów podczas II wojny światowej i odzyskany przez sojuszników w 1945 roku. Jest obecnie w Muzeum Luwru w Paryżu, gdzie jest to jedno z najbardziej podziwianych dzieł przez goście Krótko mówiąc, ET w Arcadia ego II jest dziełem sztuki, które łączy piękno, złożoność i głębię, stając się jednym z najwybitniejszych dzieł artysty i sztuki w ogóle.