Frida Kahlo
Frida Kahlo, w całości Frida Kahlo de Rivera, ale której oryginalne imię to Magdalena Carmen Frieda Kahlo i Calderón, urodziła się 6 lipca 1907 r. W Coyoacán w Meksyku; i zmarł 13 lipca 1954 r. W swoim rodzinnym mieście. Artysta Frida Kahlo była uważana za jednego z największych artystów Meksyku. Painter zapamiętał za swoje własne, które zawierały, ból i pasja, odważne kolory, oprócz ich żywych obrazów dotyczących problemów takich jak tożsamość, ludzkie ciało i śmierć. Chociaż stanowczo temu zaprzeczył, często jest identyfikowany jako surrealistyczny. Kahlo stał się aktywny politycznie i poślubił artystę komunistycznego Diego Rivera w 1929 roku (ożenił się w 1929 r., Rozwiedziony w 1939 r., Ożenił się w 1940 r.).
Kahlo był córką niemieckiego ojca pochodzenia węgierskiego i meksykańską matką amerykańskiego hiszpańskiego i rdzennego pochodzenia. Ojciec Kahlo, Wilhelm (zwany także Guillermo), był Niemcem, który wyemigrował do Meksyku, gdzie poznał i poślubił swoją matkę Matilde. Miał dwie starsze siostry, Matilde i Adriana, a jego młodsza siostra Cristina urodziła się rok po Kahlo.
Później, podczas swojej kariery artystycznej, Kahlo dumny ze swojej tożsamości, nazwał swoje pochodzenie binarnymi przeciwieństwami: europejską stroną kolonialną i meksykańską stroną rdzenną.
Około sześciu lat Kahlo zakontraktował Poly, więc przez dziewięć miesięcy musiał zostać pokłony w łóżku. Podczas powrotu do zdrowia ograniczył się do spaceru, ponieważ choroba uszkodziła jego nogę i stopę.
Jej ojciec był nieco awansowany do swojego czasu i zachęcił ją do gry w piłkę nożną, pływania, a nawet walki, niezbyt popularnej ruchu dla dziewczyny, aby pomóc jej wyzdrowieć, ale pozostała z przewlekłą chorobą, która ucierpiała przez cały czas. życie. Kahlo był bardzo blisko swojego ojca, który był profesjonalnym fotografem i często pomagał w jego studiach, gdzie zdobył szczegóły. Chociaż Frida wzięła udział w zajęciach rysunkowych, jej prawdziwym zainteresowaniem była nauka, aw 1922 r. Zapisała się do znanej szkoły przygotowawczej. Był jednym z niewielu uczniów, którzy uczęszczali do szkoły i stał się znany ze swojego wesołego ducha oraz swojej miłości do kolorowych i tradycyjnych ubrań i klejnotów, oprócz angażowania się w grupę uczniów powiązanych pomysłów politycznie i intelektualnie. Coraz bardziej aktywna politycznie Frida Kahlo dołączyła do Ligi młodych komunistów i meksykańskiej partii komunistycznej.
Kiedy tam był, poznał Rivery, która pracowała nad muralem dla szkolnego audytorium.
17 września 1925 r. Frida i Alejandro Gómez Arias, stary przyjaciel ze szkoły, z którą miał historię miłosną, podróżował razem, gdy pojazd rozbił się z tramwajem. W wyniku zderzenia Kahlo był perforowany stalowymi poręczami, które wsiadły do biodra i zostawili je po drugiej stronie, doznał kilku poważnych obrażeń, w tym złamań w kręgosłupie i miednicy. Z powodu tego spektakularnego wypadku Frida musiała być obsługiwana na sali operacyjnej ponad 30 razy podczas jej życia.
Po kilku tygodniach pobytu w szpitalu Czerwonego Krzyża w Meksyku Kahlo wrócił do domu, aby odzyskać więcej. Aby jego powrót do zdrowia jest bardziej znośny, Frida nauczyła się malować sam, oprócz częściej czytania, ponieważ studiował starożytną sztukę wielkich nauczycieli.
Zaczął malować, a jego pierwsza samego siebie, która była samozadowolą z aksamitną sukienką (1926), Frida namalowała piękny portret do talii na ciemnym tle z falistymi stylizowanymi falami. Z abstrakcyjnym stylem i miękkim modelowaniem jego twarzy Frida pokazuje swoje zainteresowanie realizacją. Stoiczne spojrzenie tak powszechne w jego kolejnej sztuce jest już widoczne, a jego szyja i nadmiernie długie palce ujawniają jego zainteresowanie malarzem manierystów Il Bronzino. Kiedy skończył swój pierwszy samportrait, podał go Gómezowi Ariasowi.
Po odzyskaniu Frida dołączyła do meksykańskiej partii komunistycznej (PCM), gdzie ponownie poznał Rivera. Pokazała mu niektóre ze swoich dzieł, a on zachęcił ją do dalszego malowania.W 1929 r. Frida Kahlo poślubiła Diego Rivera. Którego spotkałem w 1922 r. W National Preparatory School. Rivera poszedł na malowanie mural o nazwie The Creation, znajdowało się to w sali konferencyjnej instytucji.
Według niektórych doniesień powiedział przyjacielowi, że pewnego dnia dziecko Rivery miałoby.
Krótko po poślubieniu Rivery Fridy podjął transcendentalną decyzję w swoim życiu, zmienił swój osobisty i obrazowy styl, ten obraz byłby ten, który pamiętamy od tego bohatera sztuki. Zaczął używać tradycyjnej sukienki Tejuany, która stała się jego osobistym znaczkiem. Ten strój składał się z nakrycia głowy, luźnej bluzki, złotych klejnotów i długiej spódnicy z ulotkami.
Frida malowała prace podczas podróży przez Stany Zjednoczone Ameryki w latach 1930–1933 z Rivera, ponieważ Diego otrzymał kilka zamówień malowideł ściennych w różnych miastach w kraju. W ciągu tego okresu musiał zmierzyć się z kilkoma nieudanymi ciążami. Czas po przejściu niechcianej aborcji i śmierci jego matki Frida namalowała niektóre z jej najbardziej ekstremalnych dzieł. Kahlo wchodzi do szpitala Henry'ego Forda i kiedy tam był, namalował zdjęcie, w którym reprezentował się nago i krwotokiem w szpitalnym łóżku w środku suchego krajobrazu.
Obraz Frida i Diego Rivera (1931) wyraża dwie rzeczy; Najpierw jego nowy strój i drugi, ale nie mniej ważny jego gust dla meksykańskiej sztuki popularnej. Frida ujawniła ten obraz w mieście San Francisco, gdzie mieszkała ze swoim mężem Rivera, na szóstej dorocznej wystawie Towarzystwa Kobiet. Obraz reprezentuje parę, Kahlo delikatnie trzyma rękę partnera Diego, podczas gdy on bierze paletę i szczotkuje drugą ręką, bardzo sztywną pozę, która według wielu ekspertów przewidziała jego problematyczny związek.
Praca żyje teraz w Muzeum Sztuki Współczesnej w San Francisco.
W 1933 roku Kahlo i Rivera mieszkali w Nowym Jorku. Rivera miał jedno z najsłynniejszych zadań w swoim życiu. Wykonane przez samego Nelsona Rockefellera, chodziło o dekorowanie ściany w budynku RCA w centrum Rockefeller. Rivera rozpoczął słynny mural Człowiek na rozdrożu. Ale nastąpił wielki skandal, gdy Rivera postanowił włączyć do swojego mural słynnego przywódcę komunistycznego Władimira Lenina, akt ten został natychmiast odrzucony przez rodzinę Rockefellera i nakazano zniszczenie muralu.
Kilka miesięcy po tym incydencie para wróciła do Meksyku i zamieszkała w San Ángel w Meksyku.
W 1937 roku Frida pomalowała jedno ze swoich słynnych dzieł, pamięci, serce. Chciała okazać swój wielki ból światu, ponieważ została oszukana, jej mąż Diego Rivera zdradził ją sentymentalnie ze swoją młodszą siostrą Christiną. W odpowiedzi na tę rodzinną zdradę Kahlo przeciął większość swoich charakterystycznych długich i ciemnych włosów.
1937 był rok pełen wspaniałych wydarzeń dla Fridy. Chociaż ona i Diego zostali rozdzieleni, postanowili pomóc przywódcy radzieckiego Leona Trockiego i jego żonie Natalii, którzy zostali wygnani. Trocki przybył z nimi mieszka w Blue House, domu z dzieciństwa Fridy.
W tym czasie Kahlo i Trocki mieli krótką przygodę.
Frida i Diego postanowili się rozwieść w 1939 roku, ale rok po rozwiązaniu problemu, byli razem, a potem pobrali się. Postanowili przeprowadzić się do niebieskiego domu.
Tam postanawia stworzyć kolejną świetną robotę dwa Fridas. Jest to dwukrotnie reprezentowane w obrazie, jeden to Frida, którą kochał Diego, reprezentowany z typowym kombinezonem Tehuana Mexico, druga Frida jest ubrana w europejski garnitur i jest zdradzoną kobietą. Krótko po pomalowaniu samego siebie jako Tehuana.
Następnie w 1943 r. Frida została mianowana profesorem malarstwa w Szkole Sztuk Pięknych Ministerstwa Edukacji, Esmeralda. Ze względu na jej problemy zdrowotne jej ciało zaczęło coraz bardziej pogarszać się, co doprowadziło ją do uciekania się do alkoholu i narkotyków, aby szukać ulgi. W ten sam sposób nadal był produktywny. Był w stanie namalować kilka własnych powiązań, w których charakteryzował się fryzurą, odzieżą, ikonografią i słynnym wyglądem. Na przełomie lat 40. i 50. musiało być poddane kilku interwencjom chirurgicznym, wiele razy z bardzo długimi pobytami w szpitalu.
W 1940 r. Frida uczestniczyła w międzynarodowej wystawie surrealizmu w Galerii Sztuki w Meksyku. W tym miejscu był w stanie pokazać dwa swoje największe dzieła: dwa Fridas i Ranny Stół. Znany surrealistka Andrew Breton opisał Fridę jako surrealistyczną artystę, kwalifikację, którą Frida odrzuciła, wyjaśniając, że ograniczyła się tylko do malowania swojej rzeczywistości.
W 1941 r. Kahlo otrzymał prowizję od rządu meksykańskiego, składał się z pięciu portretów bardzo ważnych meksykańskich kobiet, ale z powodu zdrowia i problemów emocjonalnych podczas utraty ojca, nie mógł zakończyć rozkazu. Pomimo tych przeszkód jego popularność stale rosła.
Pod koniec życia potrzebował pomocy, aby zmobilizować. Pojawia się w samowystarczalności z Dr. Farillem (1951) siedzącym na wózku inwalidzkim.
W 1953 r. Frida otrzymała zaproszenie na swoją pierwszą indywidualną wystawę w Meksyku. W tym czasie pokłoniono go w łóżku, zdiagnozowano go w prawej stopie, która rozciągała się tak bardzo, że lekarze zakończyli amputę swojej prawej nogi, pomimo całego tego kahlo nie przegapił swojej pierwszej wystawy, postanowił przyjechać Karetka pogotowia i spędzaj noc i świętując z gośćmi z łóżka z baldachimem umieszczonym w galerii specjalnie dla niej.
Z powodu wielkiej depresji Kahlo została hospitalizowana w szpitalu w 1954 r., Niektóre osoby twierdzą, że była hospitalizowana z powodu próby samobójczej. Dwa miesiące później wrócił do szpitala, ponieważ przedstawił zapalenie płuc oskrzelowych.
Niezależnie od jego kondycji fizycznej Kahlo nie pozwolił temu stać w jego politycznym aktywizmie. Jego ostatni publiczny występ był demonstracją przeciwko obaleniu wspieranemu przez Stany Zjednoczone prezydenta Jacobo Arbenz de Guatemala 2 lipca.
Rok później zmarł w Blue House, oficjalną przyczynę udokumentowaną jako zatorowość płucna.
Po śmierci Kahlo Rivera sprawił, że niebieski dom został przeprojektowany jako muzeum poświęcone jego życiu. Muzeum Frida Kahlo otworzyło publiczność w 1958 r., Rok po śmierci Rivery.
W muzeum ich rzeczy osobiste są odsłonięte w całym domu, jakby nadal tam mieszkał. Instalacja jest najpopularniejszym muzeum w sąsiedztwie Coyoacán i jednym z najczęściej odwiedzanych w Meksyku.
Frida, powszechnie znana ze swoich marksistowskich skłonności, stała się kontrkulturowym symbolem XX wieku i stworzył dziedzictwo w historii sztuki, która nadal inspiruje wyobraźnię i umysł.
Po śmierci Kahlo ruch feministyczny z lat 70. wywołał odnowione zainteresowanie jego życiem i pracą, ponieważ wielu uważało to za ikonę kreatywności żeńskiej.
Życie Kahlo stało się przedmiotem filmu z 2002 roku zatytułowanego Frida, z udziałem Salmy Hayek jako artystki i Alfreda Moliny jako Rivery. W reżyserii Julie Taymor film został nominowany do sześciu nagród Akademii i wygrał dla lepszego makijażu i oryginalnego partytury.
Kuadros ©, słynna farba na twojej ścianie.
