Opis
Obraz „Place de la Concorde” autorstwa francuskiego artysty Edgara Degas jest arcydziełem impresjonizmu. Praca została namalowana w 1875 roku i stanowi widok słynnego placu Parysina, w którym znajduje się obelisk Luksora, otoczony budynkami i drzewami.
Artystyczny styl Degas charakteryzuje się jego impresjonistyczną techniką opartą na wychwytywaniu światła i ruchu przez luźne i żywe pociągnięcia pędzla. W tej pracy Degas wykorzystuje tę technikę, aby stworzyć poczucie ruchu i życia na placu, z pieszymi i powozami, które przez niego przemieszczają.
Skład pracy jest również bardzo interesujący, ponieważ Degas używa bardzo niskiej perspektywy, prawie tak, jakby siedział na ziemi, aby dać poczucie zanurzenia na scenie. Ponadto rozmieszczenie elementów na placu i wybór kąta widzenia tworzą poczucie głębokości i przestrzeni.
Kolor jest kolejnym ważnym aspektem pracy. Degas używa palety miękkich i ciastek, która przywołuje światło i atmosferę letniego popołudnia w Paryżu. Tony zielonych i żółtych drzew oraz trawa kontrastują z szarymi i brązowymi tonami budynków i ulic, tworząc poczucie harmonii i równowagi.
Historia malarstwa jest również interesująca. Degas namalował tę pracę po powrocie z podróży do Nowego Orleanu, gdzie odwiedził swoją rodzinę. Prace zostały wystawione na trzeciej wystawie impresjonistów w 1877 r. I otrzymała pozytywną krytykę za jej technikę i styl.
Jeśli chodzi o mało znanych aspektów, wiadomo, że Degas pracował w tej pracy przez kilka lat, tworząc liczne szkice i wcześniejsze badania przed osiągnięciem ostatecznej wersji. Ponadto praca była przedmiotem kilku badań technicznych i analiz w celu ustalenia składu i materiałów stosowanych przez artystę.
Podsumowując, obraz „Place de la Concorde” Edgara Degas jest arcydziełem impresjonizmu, które wyróżnia się jego techniką, składem, kolorem i historii. Praca, która odzwierciedla życie i światło jednego z najbardziej sympatycznych miejsc w Paryżu i nadal fascynuje miłośników sztuki na całym świecie.