Opis
Malarstwo narodzin włoskiego artysty Pietro Perugino jest arcydziełem włoskiego renesansu, które urzeka miłośników sztuki od wieków. Prace, które mierzą 34 x 46 cm, jest obecnie w National Gallery of Art of Washington D.C.
Jednym z najciekawszych aspektów malarstwa jest styl artystyczny, który łączy wczesne elementy odrodzenia z wpływami sztuki bizantyjskiej i gotyckiej. Skład pracy jest bardzo symetryczny i zrównoważony, odzwierciedlając obsesję renesansu dla matematycznej doskonałości i proporcji.
Kolor pracy jest kolejnym widocznym aspektem, z miękką i delikatną paletą, która tworzy atmosferę spokoju i pokoju. Pastelowe odcienie Los Angeles i Dziewicze kontrast z ciemnym złotym tłem, co daje poczucie głębokości i trzech wymiarów.
Historia malarstwa jest również fascynująca. Został utworzony około 1500 r. Dla kaplicy Medici we Florencji i uważa się, że został zamówiony przez kardynała Giovanni z „Medici, który później zostanie papieżem Leo X. Prace zostały następnie nabyte przez angielskiego kolekcjonera sztuki William Young Ottley , który sprzedał go National Gallery of Art of Washington D.C. W 1839 r.
Ponadto istnieją kilka mniej znanych aspektów malowania, które sprawiają, że jest jeszcze bardziej interesujący. Na przykład uważa się, że Perugino użył własnej twarzy jako modelu anioła w lewym dolnym rogu pracy. Spekulowano również, że postać Maryi Maryi była zainspirowana żoną artysty, Chiary Fancelli.
Podsumowując, obraz Pietro Perugino jest arcydziełem włoskiego renesansu, które łączy elementy różnych stylów artystycznych, aby stworzyć zrównoważoną i spokojną kompozycję. Jej historia i mniej znane szczegóły sprawiają, że jest jeszcze bardziej fascynująca dla miłośników sztuki.