Opis
Alegoria malarstwa sprawiedliwości i pokoju włoskiego artysty Corrado Giaquinto jest arcydziełem stylu Rococó i jednym z najważniejszych dzieł artysty. Praca, która mierzy 216 x 325 cm, pokazuje alegorię sprawiedliwości i pokoju, dwie podstawowe wartości w społeczeństwie.
Kompozycja obrazu jest imponująca, z wieloma szczegółami i elementami, które są połączone w celu stworzenia harmonijnego i zrównoważonego obrazu. W centrum pracy znajduje się postać żeńska, która reprezentuje sprawiedliwość, z równowagą w prawej ręce i mieczem po lewej stronie. Obok niego istnieje kolejna postać kobieca, która reprezentuje pokój, z oliwkową gałęzią w dłoni.
Kolor farby jest kolejnym z jej najważniejszych aspektów. Giaquinto użył palety miękkich i delikatnych kolorów, typowych dla stylu Rococó, który daje pracę spokoju i spokoju. Pastelowe tony dominują w pracy, z pewnymi akcentami bardziej intensywnych kolorów w ubraniach figur.
Historia malarstwa jest również bardzo interesująca. Został zlecony przez króla Carlosa III z Hiszpanii w 1753 r., Aby udekorować sala luster pałacu królewskiego w Madrycie. Praca została wykonana w Rzymie, gdzie artysta pracował w tym czasie i został wysłany do Madrytu w 1760 roku. Od tego czasu jest to jedno z najbardziej podziwianych i badanych dzieł sztuki Rococó.
Mało znany aspekt malarstwa jest to, że Giaquinto włączył do niego niektóre elementy kultury hiszpańskiej, takie jak dwa lwy, które pojawiają się w dolnej części dzieła, które symbolizują siłę i moc. Ponadto postać sprawiedliwości jest ubrana w typowy hiszpański garnitur z warstwą i szerokim kapeluszem.
Podsumowując, alegoria sprawiedliwości i malarstwa pokoju Giaquinto jest imponującym dziełem sztuki Rococó, z zrównoważoną i harmonijną kompozycją, delikatnym i delikatnym kolorem oraz interesującą historią i bogatą w szczegóły. Jest to dzieło, które wciąż jest podziwiane i studiowane przez miłośników sztuki na całym świecie.